A RuPaul’s Drag Race le encanta asumir desafíos de marca para ayudar a las reinas a definir su estilo y marca. Para triunfar en este negocio, las reinas deben conocerse mejor.
Incluso algo tan pequeño como bebidas en RuPaul’s Drag Race Temporada 13, Episodio 11 puede ser una oportunidad de marca para las drag queens.
Para ganar este desafío, se necesita humor, estilo y un poco de estilo cómico. Así que es impactante que la Reina, que pasó gran parte de la temporada 13 de RuPaul’s Drag Race usando la misma paleta de colores, se fue a casa en un desafío de marca.
La caída en desgracia de Tina Burner se redujo drásticamente. Durante sus ensayos y el jurado quedó muy claro que este era su momento.
Especialmente porque los jueces invirtieron el guión en sus comentarios. ¿Alguien más ha notado lo rápido que los estafaron usando los colores de su marca?
Por supuesto, creo que todos hemos terminado de ver un combo rojo / naranja / amarillo en la pista. Sin embargo, los jueces la criticaron por no usar sus colores característicos en RuPaul’s Drag Race, Temporada 13, Episodio 10. Por lo tanto, tiene poco sentido que ahora la acusen de usarlo durante un desafío de marca.
[In confessional] Olivia es una chica muy dulce. Amo su muerte, esta es mi hermana pequeña. Pero como eres la diva, no hay forma de que te sientes aquí y me digas que estás tranquilo, tranquilo y colectivo después de que cuatro putas dicen tu nombre en el escenario principal. ¡Bajo ninguna circunstancia!
Kandy Muse
Tina tuvo que mejorar su atuendo y su marca a lo largo de la competencia, por lo que los comentarios pueden haber sido lentos para llegar a ese momento.
Su comercial no se estaba presentando a sí mismo o su marca correctamente; eso por sí solo sería razón suficiente para aterrizarlos en el suelo. Los otros consejos sobre el uso del color deberían haberse dado de antemano para que no se sienta cómodo ahora.
Un buen ejemplo de este contraste es la comparación con el rosado. El color característico de Rosé era el rosa, pero cambió sus colores varias veces en la pasarela (y desafíos) para traer algo nuevo a los jueces.
Rosé tenía su marca, pero estaba creciendo. Por lo tanto, su inclinación hacia el color de su marca y los rosados para el desafío de las bebidas tuvo más margen de maniobra para hacer la broma.
Su comercial fue divertido con asentimientos perfectos, abrió con bromas de los jueces y la bebida tenía una gran marca con su nombre. Además, su traje de demonio rojo lo mató en la pasarela.
El episodio 11 de la temporada 13 de RuPaul’s Drag Race fue una gran ronda para Rosé. Una segunda victoria en el desafío aumentó sus posibilidades de entrar entre los cuatro primeros.
Lo mismo se aplica a Symone. Su marca brilló porque se basó en todo lo que hace de Symone una estrella.
Su confianza fría, las flexiones de su voz y los asentimientos juguetones asociados con el tipo de personajes que a Symone le gustaba representar en los desafíos. Y su atuendo de pasarela no se parecía a ningún otro. Solo Symone podía lucir un elegante conjunto peludo y ponerlo de moda.
Además, la marca de su bebida fue la más singular. Esos pequeños toques los distinguen del resto del paquete.
Symone ha creado un fuerte vínculo con los jueces que los llevará lejos. Las posibilidades de que ella entre entre los 4 primeros son básicamente inamovibles ahora.
El comercial de Kandy Muse la colocó en la mitad superior de ese desafío.
Su personalidad y alegría con los memes se sumaron al humor que a los jueces les gustaba ver. Kandy conocía bien su marca y se tradujo fácilmente en el comercial.
El atuendo de pasarela alienígena, por otro lado, fue una mala elección. Esa mirada la sacó de la cima de una manera muy notable.
Los colores no se mezclaban, se veía barato y el conjunto no cumplía con el nivel de moda que va con el campamento. ¡Vamos Kandy, no era esa mirada!
Utica, Olivia Lux y Gottmik tenían el mismo problema, pero en diferentes grados. En particular, simplemente no conocían su marca.
Olivia aprendió de sus errores en la ronda preliminar para aprovechar los elementos mencionados por los jueces (es decir, sonrisa, alegría, monedero pequeño, etc.). Sin embargo, ella no tradujo eso correctamente al guión gráfico.
Carson y Ross tenían toda la razón sobre su publicidad. Olivia estaba en el video de smiley; Tuvo que estructurarlo para demostrar la transformación.
Si lo hiciera, el video habría sido un éxito.
Utica intentó mostrar su yo peculiar y excéntrico en la publicidad.
Por supuesto, esa es su personalidad y cómo retrata su personaje drag. El problema, sin embargo, era que tenía ideas interesantes para cosas raras (como lamer la lata y la vaca), pero esas ideas no tenían nada que ver con su marca.
El comercial trató de estar ahí fuera y extraño para ser único. Todo lo que Utica tenía que hacer era divertirse y mostrar más en video.
Conozco mis trivialidades sobre las carreras de drag, pero cuando pones a hombres hermosos frente a mí, todo se va por la ventana, cariño.
Olivia Lux
Gottmik, por otro lado, era delirante y sexy, pero no era una historia completamente realizada.
¿Alguien equipara a Gottmik con la sexualidad delirante? La dirección se centró más en un personaje que en lo que ella era como actriz.
Su personaje drag parecía más punk, vanguardista y juguetón, mientras rompía todas las reglas.
Este puede ser un problema de storyboard. Si el comercial tuviera un diseño más sólido, la idea en el producto final podría haberse traducido mejor.
La pasarela de «BEAST Couture» no fue la selección de ropa más sólida para pasear por el escenario principal. Symone, Gottmik, Olivia Lux y Rosé tenían los mejores conjuntos.
Symone parecía un poco más disfrazado de lo esperado. Su sexy zorro, sin embargo, tenía estilo, fuego y toques juguetones que lo convertían en un personaje atrevido en la pasarela. ¡No sería sorprendente que la comunidad furry comenzara a crear fan art sobre este look!
Estas también son preguntas que son tan simples que incluso el equipo de boxes conoce la respuesta.
RuPaul
Olivia Lux y Rosé tenían demonios de moda que equilibraban el vestuario y el estilo editorial.
El look de Rose estaba más de moda, mientras que Olivia jugó un poco con la nostalgia y el campamento de los monstruos. Estos looks fueron divertidos y divertidos para lo que se necesitó para estar en la pasarela.
El monstruo de dibujos animados de Gottmik fue el look más editorial en la pasarela.
El conjunto se veía elegante y diferente de los otros conjuntos. Sin embargo, ¡las empanadas de pezones se usaron en exceso en este punto! (La estética debe retroceder un poco antes de que vuelva a aparecer).
¿Alguien esperaba que Utica le ganara a Tina Burner en sincronización de labios? Kandy Muse estaba amordazada y confundida por la noticia.
Es probable que muchos espectadores también se sorprendan.
La sincronización de labios de «My Humps» de Black Eyed Peas es una canción sexy, pero es una canción cómica sobre el exceso. Tienes que ser gracioso y hacer cosas groseras porque no se toma a sí mismo demasiado en serio.
Tina Burner bailaba en el escenario, haciendo trucos y agregando humor a su rutina. Utica hizo movimientos espeluznantes y tuvo algunos momentos divertidos en la canción.
Debido a la sincronización de labios, Tina Burner debería haber ganado.
Utica prefirió mucho el procesamiento en sí y regaló al ganador. La edición había recortado mucho a Tina para minimizar sus movimientos de baile y enfocarse principalmente en Utica. Siempre que esto suceda, los resultados serán evidentes para todos en casa.
Tina Burner: Estoy lista para estar entre los cuatro primeros. Sigamos adelante. ¡Vamonos!
Rosé: sí, ¡te divertirás viéndolo!
[All the queens laugh]Kandy Muse: ¡Sombrío!
Tina Burner: Sí, será muy lindo cuando me acerque sigilosamente a ti, hermana. ¡Será realmente lindo!
Kandy Muse: ¡Pasará sigilosamente por el aeropuerto de camino a casa!
[All the queens laugh harder]
No soy un gran admirador de Tina Burner, pero ese resultado debería haber ido a su favor.
Utica había aterrizado en el suelo varias veces y sus decisiones de desafío fueron bombardeadas varias veces. Por el contrario, Tina no está sincronizando los labios y se ha mantenido casi a salvo.
Esta eliminación podría ser un caso en el que RuPaul elija la reina que más le guste. A veces es así; Es su programa y ellos decidirán quién sobrevivirá o no a la sincronización de labios.
Reflexiones finales del taller:
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«¿Eres más inteligente que el equipo de boxes?» Sería un juego divertido para jugar antes de cada episodio de Drag Race.
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El momento espejo de Kandy fue desgarrador y muy revelador. Su apariencia dura tenía mucho sentido.
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Independientemente de lo que dijo Olivia, probablemente estaba triste o molesta porque la mayoría de las reinas votaron por su eliminación.
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¡La fuerza pasivo-agresiva entre Rosé y Tina Burner fue fuerte!
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Wintergreen volverá algún día a la sala de trabajo como una drag queen en toda regla. Su impacto ha aumentado a lo largo de los años que es imprescindible.
¡Ahora a ustedes, fanáticos de las carreras de arrastre!
¿Qué opinas de «Pop! Goes The Queens»?
¿Estás triste de que Tina Burner se vaya? ¿Qué look de pasarela te gustó más? ¿Le resultaron fáciles todas las preguntas importantes?
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Justin Carreiro es un empleado de TV Fanatic. Síguelo más lejos Gorjeo.
