Los medios físicos son algo hermoso para quienes aún los valoran. Se puede guardar, ver, alquilar o incluso intercambiar o vender, y si no le sucede algo, no hay posibilidad de que el servicio de transmisión elegido no lo tenga porque no importa.
El caso es que lo posees. Puedes tocarlo y apreciarlo. A menudo, hay maravillosas funciones adicionales que no puede encontrar en ningún otro lugar y que permiten una comprensión y una apreciación más profundas de la película. A veces, los medios físicos también vienen con folletos o encartes interesantes que no se pueden leer en línea o, a veces, con un hermoso libro complementario.
Tal es el caso de Criterion Collection, recientemente lanzada Mundo de Wong Kar Wai Equipo de Caja. Eso. Es. Asombroso. Incluso el estuche y la cubierta del libro French Fold suministrado se sienten exuberantes, la textura hermosa, suave y mate se desliza suavemente bajo el tacto. Y este libro también tiene hermosas fotos y páginas de pergamino que sostienen suavemente pequeñas tarjetas de neo-lobby, bueno, sin el texto habitual respaldado por el estudio. Se parecen más a delicadas postales hechas a partir de imágenes fijas de las películas de Wong.
De hecho, un director difícilmente puede esperar una mejor presentación de su primera filmografía. Wong es un cineasta profundamente romántico que ha capturado los corazones y la imaginación de las audiencias de todo el mundo a través de su uso evocador de imágenes, sonido y simplemente dejando que los momentos respiren, especialmente a través de sus increíbles y talentosos actores.
Por lo general, junto con el empleado y camarógrafo de toda la vida Christopher Doyle, los dos evocan estados de ánimo que a veces son difíciles de expresar con palabras. El indescriptible anhelo de un amor que uno no puede tener, o que no se atreve a tener. Conexiones perdidas. La incapacidad de conseguir lo que realmente quiere. La pérdida de lo que pudo haber sido.
Y estos momentos son tan hermosos que no necesitas un diálogo. Ni por un segundo. Es mucho más delicioso simplemente sentarse y ver las emociones en la pantalla. Las cosas quedaron sin decir. El deseo quedó incumplido.
Por supuesto, existen los colores ricos y las texturas llamativas por las que asociamos a Wong y Doyle. El rojo carmesí intenso de los labios cremosos y atractivos o la esmeralda lacada de un bolso hecho a medida. Los ribetes dorados relucientes o el brocado reluciente de un vestido ceñido al cuerpo. Puede perderse en los detalles.
No soy un estudioso del cine, así que dejo toda la teoría y el análisis cinematográfico a los profesionales. Después de todo, hay tantos escritos escritos que puedes encontrar si quieres profundizar más.
Cada película incluida ha sido reelaborada por Wong para este set. Wong no se detuvo solo en restaurar lo que había creado en su carrera inicial, profundizó o cambió las paletas de colores y, en un caso, incluso cambió la relación de aspecto. Algunos fanáticos deciden recordar las películas como eran, pero el maestro decide seguir adelante.
Como las lágrimas pasan
La primera película de Wong es un thriller de gánsteres de 1988 que ganó tanto prestigio en taquilla que se sintió cómodo haciendo algo completamente diferente para su segundo trabajo. De todos modos, Wah (Andy Lau) y Ngor (Maggie Cheung) son primos que se enamoran. Está cobrando deudas para sus señores supremos de la tríada. Ella está en la ciudad para ver a un médico debido a su resfriado. Se complica cuando el hermano de Wah (Jacky Cheung) intenta seguir los pasos de Wah.
Días de lo salvaje
Yuddy (Leslie Cheung) y Su (Maggie Cheung) se enamoran de alguna manera, pero no lo suficiente como para vincularse completamente. Yuddy nunca estuvo seguro de si se enamoraba de una mujer, y desafortunadamente Su pertenece exactamente a esa categoría. Yuddy también está buscando a su madre biológica, una obsesión que no deja mucho espacio para otras mujeres en su vida. Su se hace amigo de un policía (Andy Lau) que está circulando y parece que una relación se convertiría en algo en lugar de Yuddy, pero eso tampoco sucede nunca.
El tono verde azulado de la película le da un tono pensativo y de ensueño. Esta característica fue la primera en la que Wong y Doyle trabajaron juntos; el camarógrafo filmó la película a través de un filtro verde. Esta trama no es estrictamente lineal, y Tony Leung aparece al final y establece una secuela o un epílogo que nunca llega a buen término. Ambos puntos tienen resultados en algunos espectadores frustrados.
Se incluye una versión alternativa de la película en la sección Adiciones de este disco, con un prólogo diferente y otras ediciones tomadas de una copia de 35 mm. Doyle también ofrece una interesante entrevista sobre la realización de la película en las características especiales.
Chungking Express
Esto marcó el salto de Wong a las aguas de la audiencia global. Tony Leung y Takeshi Kaneshiro juegan a la policía en un Hong Kong que se siente vivo, con luces de neón y vibrante de energía. A menudo comen en una tienda de fideos favorita donde trabaja Faye (Faye Wong) y tiene California Dreamin ‘todo el tiempo. Al mismo tiempo, una mujer rubia (Brigitte Lin) contrata a hombres indios para transportar drogas y las historias chocan. Hay otra entrevista complementaria de Doyle que vale la pena ver.
Ángel caido
Un asesino a sueldo (Leon Lai) que intenta volver a la sociedad normal y su criada (Michelle Reis) están en el centro de esta historia, un derivado de Chungking Express. Narrado en muchos lentes granangulares y movimientos cinéticos, esta película refleja la cultura del video musical del mundo entonces (1995). Esta es la película por la que Wong cambió la relación de aspecto — a CinemaScope, lo que hace que todos se sientan empequeñecidos por el campo de Hong Kong. Este es también el excelente disco complementario donde Wong responde preguntas de otros cineastas conocidos.
Felices juntos
Tony Leung y Leslie Cheung regresan al universo de Wong, esta vez como una pareja en Argentina que simplemente no puede encontrar la verdadera felicidad. En cambio, los celos y la ira destrozan a los hombres mientras intentan descubrir este momento turbulento de su vida. Saturado, a veces tórrido, hay una gran cinematografía de Doyle aquí.
En el estado de ánimo para el amor
Protagonizada por Tony Leung y Maggie Cheung, esta es posiblemente la película más conocida y grabada de Wong. Los colores absolutamente hermosos y la cinematografía de Doyle combinados con el vestuario (que inspiró Hombres Locos) y los cortes conmovedores de sus hermosas estrellas hacen de esta película un regalo especial. Total atractivo visual y sensual anhelo en la historia de dos vecinos que descubren que su cónyuge que viaja constantemente los está engañando. Desarrollan una amistad y escenifican apacibles confrontaciones en melodramas suavemente tristes. ¿Crees que intentarían, se enamorarían, huirían? Parece que van en esa dirección, pero Wong no lo permitirá, lo que puede hacer que la historia sea más realista en ese sentido, dependiendo de su punto de vista.
2046
La última película de este increíble set de boxeo es una secuela de En el estado de ánimo para el amor. Tony Leung regresa como el mismo personaje, el apasionado escritor de ciencia ficción que no parece encontrar la pareja adecuada. Canaliza sus experiencias y emociones en la historia de un hombre que se enamora de un androide camino al futuro. Una vez más, no existe una conexión real. Aquí hay algunas secuencias agradables en las que la película se convierte en ciencia ficción; por supuesto que todo es hermoso.
Uf ¡Veamos las muchas funciones especiales!
CARACTERÍSTICAS DEL CONJUNTO DE COLECCIONISTAS DE SEVEN-BLU-RAY SPECIAL EDITION
• Nuevas restauraciones digitales 4K de Chungking Express, Fallen Angels, Happy Together, In the Mood for Love y 2046, aprobadas por el director Wong Kar Wai, con bandas sonoras 5.1 Surround DTS-HD Master Audio
• Nuevas restauraciones digitales 4K de As Tears Go By y Days of Being Wild con bandas sonoras monoaurales sin comprimir
• Nuevo programa en el que Wong responde a preguntas de los autores André Aciman y Jonathan Lethem; Los cineastas Sofia Coppola, Rian Johnson, Lisa Joy y Chloé Zhao; Los camarógrafos Philippe Le Sourd y Bradford Young; y cineastas y fundadores / directores creativos de Rodarte, Kate y Laura Mulleavy
• Versión alternativa de Days of Being Wild, por primera vez en el video casero casero
• Versión extendida de The Hand, un cortometraje de 2004 de Wong, disponible por primera vez en los EE. UU.
• Hua yang de nian hua, un cortometraje de Wong. desde 2000
• Entrevista y “hora de cine” con Wong de 2001
• Varios programas de entrevistas con Wong; Los actores Maggie Cheung Man Yuk, Tony Leung Chiu Wai, Chang Chen, Faye Wong y Ziyi Zhang; y otra
• Programa de la banda sonora de 2012 de In the Mood for Love
• Escenas eliminadas, finales alternativos, metraje detrás de escena, un carrete promocional, videos musicales y avances.
• MÁS: Embalaje de lujo, que incluye un libro encuadernado a la perfección y doblado en francés con fotografías elaboradas, un ensayo del crítico John Powers, una nota del director y seis impresiones artísticas de coleccionista.
• Nueva portada de Nessim Higson
En general, las restauraciones digitales de 4K son de muy buenas a excelentes, el sonido es excelente. Los extras varían según el disco y la película; Me gustó el largometraje, en el que Wong respondió preguntas de otros cineastas como Chloé Zhao, Rian Johnson y Sophia Coppola. El ensayo del libro del crítico John Powers es un examen en profundidad del trabajo de Wong contenido en este impresionante conjunto.
Hay toneladas de escenas eliminadas y algunos finales alternativos también, así como algunos videos musicales hermosos y ultramodernos que Wong recibió el encargo de hacer, además de la sección The Hand de Wong de la película Eros, que me pareció muy agradable.
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