Un Último Canto para Ti: Cuando el Sentimentalismo Encuentra su Ritmo
En «Un Último Canto para Ti», un drama modesto pero sorprendentemente efectivo, seguimos a So Sing-wah (interpretado por Ekin Cheng), un compositor que ha caído en desgracia. Lo vemos inicialmente recuperándose de una sobredosis en el hospital, un presagio ominoso del camino tortuoso que le espera.
El destino lo pone cara a cara con Ha Man-huen (Cecilia Choi), su amor de la infancia, quien lamentablemente ha fallecido. A través de flashbacks, conocemos a So y Ha jóvenes (interpretados por Natalie Hsu e Ian Chan) encontrándose en una tienda de música, forjando un vínculo especial a través de la música.
El presente nos muestra a So asistiendo al funeral de Ha, sorprendiendo a quienes no lo habían visto en meses. La trama se complica con la aparición de Summer, la hija de Ha, quien le revela a So su conexión con su madre. So se ve obligado a confesar que perdió contacto con Ha durante sus años escolares.
Summer convence a un recluso So para que la acompañe a esparcir las cenizas de Ha en Japón, desencadenando una serie de recuerdos del pasado. Descubrimos cómo Ha era la única persona que animaba a So a perseguir su pasión musical, incluso ayudándolo a participar en un concurso de composición.
So, durante sus años de estudiante, se dedicó a la composición, llegando a escribir varios éxitos. Sin embargo, en el presente, se encuentra estancado en una espiral descendente. Rechaza colaborar con otros compositores, se aísla de amigos y músicos, y desprecia la música pop actual.
El viaje a Japón con Summer podría ser la chispa que reavive su creatividad, especialmente cuando comienza a descubrir la verdadera identidad de Summer. En un momento emotivo en un bar de jazz, So confiesa: «La música me ha dejado atrás». La culpa por haber abandonado a Ha años atrás aún lo atormenta.
Jill Leung, en su debut como directora, maneja con maestría varios momentos temporales y tramas, evitando los clichés del viaje en el tiempo mientras evita caer en la cursilería excesiva (en su mayoría).
«Un Último Canto para Ti» es, sin duda, una película sentimental. So pierde a su primer amor dos veces, sacrificando su carrera de una manera que lo lleva a la depresión. Ekin Cheng interpreta este papel difícil con una contención magistral. Su mirada es cautelosa, sus movimientos medidos, y su habla breve y taciturna.
Para los espectadores de Hong Kong, la trayectoria de So refleja el ascenso y caída de la popularidad de Cheng como cantante y actor. Cheng irrumpió en escena con «Young and Dangerous», una especie de «Jóvenes Pistoleros» ambientada en el mundo de las tríadas, en 1996, y durante años luchó por ser tomado en serio por críticos y cinéfilos.
El guion de Leung aborda directamente el conflicto entre la popularidad y la creatividad: «¿Puedo escribir una canción que solo me guste a mí?», se pregunta So cuando su agente le pide que revise una canción para hacerla más comercial. Pero al mismo tiempo, cuestiona: «¿Cuando dejo de ser terco, ¿me he vendido?».
Tanto Cheng como Leung comprenden la lucha entre ganar dinero y crear arte. Ambos parecen querer y temer el éxito comercial en igual medida.
Natalie Hsu es el corazón y alma de «Un Último Canto para Ti». Su interpretación es tan segura y convincente que le valió el premio Rising Star Asia Award en el Festival de Cine Asiático de Nueva York 2025.
Leung logra un final feliz que incluye a Cheng e Ian Chan cantando a dúo la nueva canción de So durante los créditos finales. La música está compuesta por Chan Kwong-wing, quien también ha trabajado con Cheng en más de 30 películas, lo que agrega autenticidad a «Un Último Canto para Ti».
La película tuvo su estreno norteamericano en el Festival de Cine Asiático de Nueva York 2025.
En resumen, «Un Último Canto para Ti» es una historia conmovedora sobre amor, pérdida y la búsqueda de la inspiración creativa. Aunque a veces se inclina hacia el sentimentalismo, la película cuenta con actuaciones convincentes y una dirección sólida que la convierten en una experiencia cinematográfica memorable.
