Edward con las manos de tijera Es más que un cuento de hadas gótico. Es más que una sátira suburbana. Es una película compleja sobre el cambio social y económico sistémico. La autora Caroline Thompson, el director Tim Burton, la diseñadora de vestuario Colleen Atwood y el diseñador de producción Bo Welch transmiten temas actuales como el clasicismo, la diversidad y el vacío suburbano (suburbio de la posguerra reviviendo el suburbio Reagan) mediante el uso de la nieve, Edward (Johnny Depp) atuendo extraño e inmutable, el entorno suburbano y una mansión secretamente simbólica. La historia de Edward con las manos de tijera nació durante la incómoda infancia de Burton en un suburbio de Burbank, California. Se remonta a un solo dibujo en la adolescencia de Burton de una repetición temprana del personaje de Scissorhands, que refleja el sentido de aislamiento de Burton, su incapacidad para cultivar amistades y comunicarse efectivamente con sus compañeros.
En la biografía de Burton por Helena Bassil-Morozow titulada Tim Burton: El monstruo y la multitud: una perspectiva postjungianaDijo: «Realmente nunca me peleé con la gente, pero no mantuve amigos. Siento que la gente simplemente tuvo la necesidad de dejarme sola por alguna razón. No sé exactamente por qué. fue como emanar una especie de aura que decía «déjame en paz». Lo que comenzó como la falta de pertenencia de un escritor en su propio vecindario se convirtió en una alegoría inteligente para los suburbios estadounidenses y el arte hecho por el hombre. , Prejuicio contra todo lo que se considera diferente de la norma actual.
Esta publicación contiene revelación al Edward con las manos de tijera.
Las nevadas como símbolo de influencia cultural.
Al final de Edward con las manos de tijeraCuando una nieta de un viejo Kim pregunta cómo Kim (Winona Ryder) está segura de que Edward todavía está entrando en los pasillos en ruinas en lo alto de su mansión gótica, Kim explica: “Antes de venir aquí, nunca nevó. Y después de eso lo hizo. No creo que esté nevando ahora si él no estaba allí arriba. A veces todavía puedes atraparme bailando. «
Kim, Burton y Thompson interpretan a Edward como un extraño que trae el don de la nieve con un tono apático a la burbuja soleada de color pastel y sin contacto del vecindario, y subraya el impacto a largo plazo de incorporar la diversidad. Edward podría considerarse discapacitado. Él tiene tijeras en lugar de manos. Es algo en lo que está particularmente seguro. Muchos consideran que su apariencia es peligrosa por las razones obvias mencionadas anteriormente. Sin embargo, esto también lo hace temporalmente atractivo para los residentes profundamente aburridos que buscan emoción.
A pesar del atractivo inicial casi universal de sus tijeras como una nueva mezcla «refrescante» en las rutinas diarias y ásperas de los residentes, en última instancia, se evitan como armas en lugar de manos y herramientas de un ser humano y un artista brillante. Independientemente de si estos residentes vuelven a pensar en Edward nuevamente después de alejarlo, sus vidas cambian inconscientemente y sus perspectivas ignorantes sobre la vida continúan expandiéndose. Ilustrado.
Aunque el vecindario finalmente rechaza a Edward y lo desterra a su mansión aislada y oscuramente contrastante, continúa alegrando a quienes se han vuelto contra él; Aunque sus esculturas de jardín y sus peinados excéntricos ya no son marcas visuales para el vecindario y reflejan su cambio positivo a corto plazo hacia los residentes estancados, su legado perdura. La nevada es un recordatorio constante del impacto inconsciente y a largo plazo de Edward sobre los cambios en las construcciones sociales de la comunidad y las comunidades que representa.
La mansión y el barrio.
La mansión de Edward y The Inventor (Vincent Price) es incolora, decrépita, encaramada en la cima de una colina imponente, y es el opuesto visual y temático de la colorida uniformidad que representa el suburbio. Acredite a Bo Welch por crear una de las villas más memorables en la historia del cine y posiblemente la interpretación cinematográfica más original de la monotonía suburbana con el vecindario extraño pero familiar a continuación. Que dijo eso LA Times que los «viejos colores del circo» pintados en la subdivisión en Florida donde estaban filmando Edward con las manos de tijera, representan el «optimismo desvanecido» de los barrios de clase media que la película quiere satirizar.
La casa señorial es una estructura extinta que simboliza el final del estilo de vida bohemio. La muerte del inventor solidifica el declive de la autonomía individual y la creatividad con el comienzo de una nueva era de gestión de la cadena de suministro y la homogeneidad de los trabajadores. Sin el inventor como su estrella del norte, Edward es arrojado inadvertidamente a la sociedad moderna después de pasar toda su vida en un ático y mirarlo a través de las grietas entre su techo en descomposición. La palabra «moderno» implica un ambiente contemporáneo. Sin embargo, Edward con las manos de tijera Es una fusión de dos períodos concisos: el auge suburbano original y su resurgimiento unos 30 años después.
Ambigüedad de actitud
Puede ver referencias a la sociedad suburbana estadounidense en la década de 1950 a través de ciertos productos, Avon (Peg es un vendedor que se hizo popular en las décadas de 1950 a 1960), las urbanizaciones uniformes, de una sola planta, tipo Levittown y la combinación de vecinos de camionetas viejas y La vista panorámica de Burton de los autos que simultáneamente salen de sus entradas y representan la automatización colectiva que ha creado la sociedad suburbana.
Pero también puede ver el presente en el mundo único de Burton a través de la tecnología moderna y la ropa como el VW de Jim de la década de 1970, la sala de entretenimiento de alta tecnología y el sistema de alarma de su padre, el sombrero de Edward Virginia de la década de 1980 y el desarrollo del modelo blanco-estadounidense. La gentrificación en forma de centros comerciales y consumo masivo (un símbolo de Reaganomics), la estética arquitectónica desagradable de un renacimiento creciente de los suburbios de la década de 1980 y la naturaleza astuta e inquisitiva de los residentes de este vecindario, que enmascaran sus pequeños temores que han seguido décadas de vida en uno Pop up burbuja suburbana. Los efectos menos halagadores del capitalismo han desencadenado la desintegración de los suburbios. Los residentes transmiten una obsesión fugaz y unánime por el excéntrico Edward, que intenta desesperadamente escapar de su propia vida mundana.
Burton y Thompson usan esta comparación gratuita de períodos de tiempo. La naturaleza paralela y contrastante de Edward y la del vecindario (y las comunidades más grandes que representan) crean una fantasía suburbana surrealista que resalta los problemas sociopolíticos del clasicismo y la segregación institucional. Piense en los miembros de la comunidad como la burguesía moralmente corrupta que vive en exceso sin preocuparse por nada fuera de ellos y sus propios problemas. Además, todo se ha convertido en una competencia en este páramo capitalista; Los vecinos compiten para ver quién tiene las últimas y más grandes posesiones materiales en el bloque.
En contraste, Edward no solo representa la figura inocente e infantil que no está expuesta a los excesos del vecindario y las consecuencias negativas asociadas con él, sino también, en cierta medida, al proletariado. Dado que es olvidado en gran medida en la sociedad, sería visto de muchas maneras como un proletariado de trapo o clase baja.
El ojo indeleble de Atwood
Edward, con «brazos» para manos, piel sorprendentemente pálida, cabello oscuro y rebelde inconsistente, no es el verdadero monstruo en esta actualización de Mary Shelley. Los residentes de su barrio una vez acogedor son. La cuatro veces ganadora del Oscar y frecuente empleada de Burton, Colleen Atwood, toma el boceto original de la infancia de Burton y explica su florecimiento visual. Él hace un disfraz inspirado en steampunk para Edward que sobresale como un pulgar entre los residentes de vainilla. No a todos en el vecindario les gusta la apariencia.
Una residente, Esmeralda (O-Lan Jones) llega a llamar a Edward la prole del diablo e insulta a cualquiera que se atreva a conectarse con él con palabras de odio. Del mismo modo, Jim (Anthony Michael Hall) desprecia a Edward por otras razones masculinas más primitivas. Mientras tanto, los residentes están tan profundamente inmersos en el exceso material del actual boom de Reagan que ni siquiera se dan cuenta de cuán abierto está creciendo lentamente su prejuicio «inconsciente» contra Edward, el «otro», alrededor del de Esmeralda y Jim y finalmente lo expulsa en un estilo extremo de «lanzamientos y antorchas».
Más que una sátira suburbana
A partir de la década de 1980, los suburbios estadounidenses se volvieron cada vez más diversos, con más residentes representando al «otro». Un gran número de minorías se mudó a las comunidades residenciales muy uniformes en las afueras de sus ciudades. Verdadera gentrificación. Dado que los suburbios siguen siendo en su mayoría blancos hoy en día, como sociedad todavía tenemos un largo camino por recorrer. A menos que aceptemos completamente que ningún vecindario pertenece a un tipo particular de persona, es posible que no podamos coexistir realmente. Al menos el subgénero de la sátira suburbana no se desvanecerá tan rápido. Al igual que con Peg, no hace daño tratar de ver un lado positivo entre los avances atrofiados, supongo. Las duras críticas de Burton a los suburbios y el ímpetu por el capitalismo hablan de cuestiones más complicadas de desigualdad de ingresos, segregación institucional y conducen a discusiones más profundas sobre educación, la fuerza policial y reformas en grandes empresas. Uno solo tiene que pensar en los efectos de los prejuicios y los obstáculos físicos y sociales que enfrenta Edward cuando trata de asimilarse.
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