Hola / linda del cine, mi nombre es Lex Briscuso y soy uno de los nuevos chicos de la cuadra. Es posible que hayan visto aparecer mi firma un par de meses o diez veces, pero ahora mismo soy solo una chica nueva parada frente a todos ustedes, presentándome y pidiéndoles que echen un vistazo a sus 15 películas favoritas. . Toma mi mano, vamos a dar un paseo
Por lo general, odio los descargos de responsabilidad, pero me siento obligado a dar no uno, sino dos esta vez. En primer lugar, esta lista cambia en mi cabeza cada maldito segundo, pero me he esforzado mucho en captar a todos los entusiastas a largo plazo en mi cerebro, a los que rara vez me detengo y a quienes siempre recomiendo o encuentro que tengo relojes de confort. de – lista para ello. En segundo lugar, esencialmente no hay esnobismo en esta lista; Estoy tan metido en lo profundo como lo estúpido y / o banal y no me disculpo por ello. Lo siento todos ustedes. Esperar. No importa.
No hace falta decir que muchas cosas en este mundo no son fáciles de entender, y una lista de las mejores películas es una de ellas. Pero lo que puedo decir es que estas son películas que siempre estarán conmigo, independientemente de si abandonan mi lista de favoritos en el futuro o incluso vuelven. Demonios, hay películas que no están en esta lista que siempre tendrán un lugar en mi corazón. Lo sabes, no tengo que explicártelo: hacer listas es difícil, pero hacer listas de películas es el siguiente nivel.
En cualquier caso, aquí están mis 15 principales actuales; tal vez puedas encontrar algunos aquí que quieras volver a ver o descubrir por primera vez.
15 El día libre de Ferris Bueller (1986)
Esta comedia de 1986 es probablemente lo más parecido a un clásico moderno que jamás podamos encontrar en el género, y es la definición de una película de confort (aunque en esta lista verás qué término cargado es para mí). No hay nada más reconfortante que ver a Matthew Broderick y sus amigos hacer bromas por teléfono, colarse en los desfiles de la ciudad y reflexionar sobre las complejidades de la vida.
14. Fat 2 (1982)
No tengo ningún problema en decirlo: «Grease 2» es infinitamente mejor que el original. Tal vez sea porque creo que el original es un poco exagerado (lo que puedo decir porque interpreté a Rizzo en una producción de la escuela secundaria), pero hay algo tan fresco y divertido en la secuela que el primero simplemente no lo tiene. Podría ser el elenco que es en general más carismático y eléctrico que el grupo original. También podría ser la música, que a su vez es mucho más pegadiza que la banda sonora anterior. Sin embargo, no es nada sin sus raíces, lo que nos da la gran trama secundaria Frenchie a través de la línea y hace que la secuela no sea solo una ganancia en efectivo, sino una secuela real. Además, no hay mejor frase que «Vamos a jugar a los bolos esta noche».
13. One Direction: This is Us (2013)
Dato curioso sobre mí: he estado comiendo, durmiendo y respirando One Direction desde 2010. Ha sido una vida difícil hacer malabares con la adicción a una gran sensación global sin dejar de mantener mi intenso amor por las películas a lo largo de los años, pero realmente lo fue Es genial ir a ambos mundos cuando el documentalista Morgan Spurlock se centró en mis cinco chicos favoritos en el 2013 Concert-Film-Slash-Exploration-of-Worldwide-Rume. La película fue filmada en el apogeo de la fama de la banda cuando realizaron una gira antes de su tercer álbum, «Midnight Memories». Según cuenta la historia, se hicieron cada vez más grandes. Es una mirada conmovedora a su educación y cómo se unieron para convertirse en la mejor banda del mundo, no, sorprendentemente no comenzaron como una banda, intercalada con divertidas grabaciones de conciertos de los cinco chicos que pasaron su tiempo viviendo juntos. Cuando se trata de aumentos de serotonina (y, francamente, documentales de primera categoría), este es un golpe doble.
12. Malditos bastardos (2009)
Recuerdo haber visto la séptima película de Quentin Tarantino en los cines y pensar en el momento cultural que fue. Como frio uno debería experimentar eso. Ahora me doy cuenta de que no fue necesariamente un momento cultural, sino más bien un momento para mí personalmente, ya que me he conectado profundamente con los riesgos de la narración. Hola, ¿quién no ama la ficción histórica audaz? – y las actuaciones (Melanie Laurent es básicamente Dios para mí). No se puede negar que la historia es inteligente y efectiva, y no es difícil profundizar en todo eso, especialmente con un villano hilarante como Christoph Waltz. No en vano ganó un Oscar. Hasta el día de hoy, todavía se siente como una película que me hubiera encantado haber escrito, y creo que por eso siempre estaré celoso de QT.
11. Bliss (2019)
La historia única y sangrienta de vampiros de Joe Begos en Los Ángeles me hizo desgarrar la garganta desde la primera vista, y cada vista posterior me recuerda por qué sigo volviendo a ella. El sueño de la fiebre del terror splatterpunk de 2019 está anclado por una actuación principal violenta de Dora Madison y sigue al artista Dezzy Donahue, quien se encuentra sediento de sangre después de un frenesí por las drogas para encontrar inspiración para completar una pintura inacabada. La película está impregnada de especificidad, con una imagen clara de la visión de Begos de un LA ensangrentada y ahumada con neón. Entre las actuaciones, la dirección, el diseño de producción y el hecho de que se rodó en 35 mm, esta película no se puede perder.
10. Daniel no es real (2019)
Hablando de alto estilo en las películas: la madriguera del psico-terror de Adam Egypt Mortimer con Patrick Schwarzenegger y Miles Robbins me inspira infinitamente. Cuando lo vi en el Brooklyn Horror Festival 2019, sentí que el tiempo se ralentizaba y aceleraba al mismo tiempo. La película se sintió como dos segundos y cien años al mismo tiempo. En resumen, nunca quise que terminara. Podría haber sido la química entre Schwarzenegger y Robbins, la piedra angular de la película que sigue a un adolescente universitario con problemas que comienza a revivir aspectos de su trauma infantil cuando su antiguo amigo imaginario regresa a su vida, y podría ser la peculiaridad de la historia. Podrían haber sido los efectos, podrían haber sido las estilizaciones de los escenarios lo que nos permitió vislumbrar el tono del mundo del cine. Pero fueron todas estas cosas juntas, y eso es lo que hace que esta característica subestimada sea excelente.
9. Primera reforma (2017)
En mi opinión, este es el epítome de la película de Paul Schrader. Aquí, el cineasta dio un paso al frente con todos sus temas de larga data y dejó que la ola chocara en algo realmente hermoso, melódico y caótico a la vez. Ethan Hawke, que interpreta a un sacerdote que lucha con su fe, es a la vez eléctrico y reflexivo en esta película, y no puedo evitar creer que su Ernst Toller es la evolución natural de su capacidad para hacer la historia, que siempre contó. y sigue contando con cada película. Sin embargo, no lo ha logrado del todo desde entonces, y cada película que ha hecho desde entonces me hace volver a First Reformed.
8. La masacre de la motosierra en Texas (1974)
La carne es de familia, cariño. El espectáculo de terror original de 1974 es un espectáculo para los sentidos y una mirada depravada del terror por el terror que se convertiría en furor en el género de terror años más tarde. Hay algo en el aspecto del cine de los 70 que es realmente fresco y vivo, y esta película no es una excepción. Además, la película no retiene la sangre y las agallas; después de todo, tiene una reputación por una razón. Un verdadero original de terror que hay que ver (y hasta me gusta el remake).
7. Pesadilla en Elm Street (1984)
No puedo enfatizar esto lo suficiente: «Una pesadilla en Elm Street» es el plan. Cada vez que la veo, me recuerda que no existe una película de terror como esta. Tiene estilo, es divertido, está anclado por una actriz principal fuerte (¿no te sientes mal cada vez que ves esa racha gris en su cabello?) Freddy se convirtió en un fenómeno por una razón, en realidad da miedo, pero la película es más que solo su personaje, y cada vez que lo veo (probablemente con demasiada frecuencia) encuentro cosas nuevas que me gustan de él.
6. Una naranja mecánica (1971)
Aparte de Ferris, mi gusto por las películas de confort es incorrecto. La adaptación de Stanley Kubrick de la novela de Anthony Burgess se grabará para siempre en mi cerebro como una de las películas más estéticamente agradables y líricamente convincentes que he visto. Aparte de mi adicción a las películas de los 70, hay algo tan satisfactorio en la lengua vernácula inventada, y la película hace un excelente trabajo al hacer que sea agradable para una amplia audiencia. Una vez más, la especificidad es clave (¿puedes decir que esto es algo que me encanta?) Y esta película tiene las espadas a pesar de sus temas y temas difíciles.
5ta sierra (2004)
¿Mencioné que mis películas de confort son asquerosas? La primera entrada de «Saw» es un drama realmente convincente a mis ojos y funciona casi como una obra de teatro, así que me resulta difícil no volver a ella y quedar encantada por ella. Una pieza moral en su máxima expresión, «Saw» no escatima en trama, historia, diálogo o temas. No creo que nunca deje de rehacer esta película en la mente de las personas.
4. La red social (2010)
Si bien tengo mis quejas con Aaron Sorkin, no puedo culparlo por eso. Me enamoré de esta película como cualquier otra persona viva que respiraba después de verla por primera vez en 2010. Mark Zuckerberg de Jesse Eisenberg y Eduardo Saverin de Andrew Garfield son muy diferentes y completamente más humanos que sus contrapartes de la vida real y eso lo convierte en una historia interesante y fácil de identificar. No puedo evitar sentir una conexión emocional con la historia de cómo muere una amistad. Además, este diálogo ultrarrápido es muy divertido.
3a posesión (1981)
Ver este drama de película de terror sobre divorcio se siente como enchufarme. La actriz Isabelle Adjani es mejor conocida por su papel de Anna, una ama de casa que se vuelve cada vez más maníaca e inquieta después de pedirle el divorcio a su esposo Mark (Sam Neill). Su actuación es literalmente insuperable y es difícil no sentirse cambiado personalmente cada vez que la ves. Es difícil no dejarse influir por sus decisiones de actuación y sentirse inquieto por su impulso. Si no lo ha visto, entonces necesita verlo. Estoy esperando.
2. Mina de oro de terciopelo (1998)
Todd Haynes es ahora el favorito de Carol (y por una buena razón), pero creo que Velvet Goldmine es su joya más subestimada. La película no es para los débiles de corazón, ya que se parece más a una colcha de retazos que a una narrativa lineal y comprensible, pero no es difícil aceptarla cuando tienes personajes como esta película. El elenco del conjunto, formado por Christian Bale, Ewan McGregor, Jonathan Rhys Meyers y Toni Collette, conecta esta película como un arco y le da a lo que de otro modo sería solo una oveja con un atuendo de glam rock, un toque humano. Una película llena de personalidad y corazón, es un homenaje queer y un manifiesto al mismo tiempo.
1. El proyecto de la bruja de Blair (1999)
No hay mucho que decir sobre la película de metraje encontrado original que aún no se haya dicho hasta la muerte. Pero cuando vi por primera vez «The Blair Witch Project» me encontré absorto, disgustado y petrificado. Esta película tiene el poder y el agarre para mantener a la gente atrincherada, y nunca me he salido de su camino. Película de consuelo eterno, verás que la veo sin ningún motivo, así como para celebrar algunos de los mejores momentos de la vida (sí, trato de recibir el año nuevo con este chico malo todos los años). Y siempre he sentido una profunda compasión por Heather, que es simplemente una de las cineastas más puras que jamás se haya «perfilado» en la pantalla. Ella solo quiere tener la maldita oportunidad, y creo que aquellos de nosotros que amamos este medio más que nada podemos hacer algo con él.
