«Escúchalos. Niños de la noche. ¡Qué tipo de música hacen!» ¡Criterion trae grotescos y escalofríos a tu lista de seguimiento a tiempo para Halloween!
Este octubre, el servicio de transmisión está volviendo a los primeros aullidos del cine de terror con un estudio que hizo historias clásicas que se cuentan una y otra vez y afectarán a un género durante el próximo siglo y más allá. Para aquellos que han visto las grapas de monstruos universales, podría ser algo que esté más cerca de su hogar. Criterion también tiene una sección robusta de Crímenes reales para su placer visual, y los mansos y mansos pueden quedarse con las colecciones de reflectores que no dan miedo de Kirk Douglas, Cicely Tyson y Curtis Mayfield, entre otros gigantes de la industria.
Los fanáticos del terror pueden disfrutar de los íconos originales del horror gótico con un puñado de películas que señalan la inclinación del género de terror por los tabúes, incluida la versión en español de los titulares de «Drácula» (1931) de Tod Browning, «La momia» (1932) » El hombre invisible «(1933),» El gato negro «(1934),» La novia de Frankenstein «(1935),» El cuervo «(1935),» El hombre lobo «(1941) y» Creature aus der Schwarzen Lagoon » (1954).
¿No estás seguro por dónde empezar? Para reducir sus opciones, aquí hay cinco de las mejores películas que se lanzaron en Criterion este octubre.
Deja que él lo tenga
En primer lugar, es una película que no es de terror en absoluto, pero que aún así te agarrará con las manos húmedas. Poco después de su informe de 1990 sobre el gángster de la década de 1960 The Krays, Peter siguió a Medak al año siguiente con una mirada severa a un poder judicial defectuoso en busca de venganza en una descripción desgarradora del trágico caso de Derek Bentley.
El personaje, interpretado a la perfección por Christopher Eccleston, está acusado de haber actuado como cómplice en un asesinato policial (al pronunciar la frase del título de la película, gran parte del proceso tiene que ver con si lo decía literal o coloquialmente). Suplicando al público tanto como a sus crueles guardias de la prisión, el actor nominado al BAFTA muestra burlas tempranas de la presencia dominante que destacarían obras posteriores aclamadas como «Elizabeth» y el furioso horror de Danny Boyle «28» días después «.
Los asesinos de la luna de miel
Se ha hecho mucho acerca de las películas de terror y explotación que glorifican a sus asesinos, pero ¿dónde están las historias que son repelidas tanto por sus sujetos como por el espectador? Es un concepto que Leonard Kastle aplica pura precisión a la historia de Lonely Hearts Killers en «The Honeymoon Killers».
Siguiendo las hazañas de Martha Beck (Shirley Stoler) y Ray Fernandez (Tony Lo Bianco) en una ola de trampas y asesinatos en América del Norte, la producción desnuda, sucia y con luz plana de Kastle es un relato digno de personas sórdidas que viven en una desoladora moral operativa. paisaje. Filmada con la autenticidad de un documental y cortes tartamudos, «The Honeymoon Killers» no se preocupa por los actores principales empáticos y menos aún por la comodidad de la audiencia al sustituir el crimen romántico por la brutalidad mezquina.
Henry: retrato de un asesino en serie
Henry (Michael Rooker) es un oso con malas noticias. Tras salir de la cárcel por el asesinato de su madre, él y su inestable cómplice Otis (Tom Towles) trabajan como exterminador durante el día y como asesino vicioso por la noche. La película de 1986, dirigida por John McNaughton (un narrador de historias con una inclinación por los forajidos urbanos), se basa en la historia real del asesino en serie Henry Lee Lucas y no lanza ningún golpe en su patologización del asesino.
Apareciendo en medio del ciclo de películas de terror de los 80, «Henry» contiene sangre y sangre (suficiente para ganarle una calificación X de la MPAA para empezar), pero se entrega en mano con una seriedad irreprimible, un contrapeso necesario a la pesadillas Viernes 13 y Elm Street. Se acerca uno de sus momentos más inquietantes. después una escena gráfica del crimen en la que Otis rebobina el metraje del video del asesinato (los gritos y las peleas de la víctima aún se pueden escuchar fuera de la pantalla) para que pueda revivir la experiencia. Si te atreves, mira la película que muchos consideran la más inquietante de todos los tiempos.
Novia de frankenstein
En su novela original «Frankenstein; o El Prometeo moderno» de 1818, Mary Shelley reorienta el lugar de la mujer en un reino dominado por científicos masculinos. Para su secuela de la adaptación cinematográfica de 1931, James Whale se apoya en esta guerra específica de género y los temores de los hombres sobre el poder reproductivo de las mujeres.
La película incluso trata de anticipar la indignación con un prólogo en el que la Sra. Shelley (también interpretada por Lanchester) declara su intención de enseñar a la audiencia una lección moral; según «The Monster Show» de David J. Skal, el prólogo estaba cerca. de Shelley con un vestido escotado que aún provocó la ira del notorio censor de películas Joseph Breen, quien sostuvo sus perlas hasta el escote y exigió recortes en el metraje. En cierto modo, ver esta película de terror gótica casi centenaria es un acto de rebelión.
ansiedad
Cualquiera que haya navegado alguna vez por las sucias entrañas de Club Rectum en «Irreversible» ha estado preocupado por las mentes distorsionadas que llevaron esta película a la pantalla grande. Afortunadamente para los espectadores de Criterion, Gaspar Noe nombró al «miedo» como una de sus mayores influencias. Prohibido en la mayor parte de Europa después de su lanzamiento en 1983, Austrian Home Invasion Horror de Gerald Kargl es menos una experiencia cinematográfica que un festival de terror.
Centrado en las hazañas heroicas de un asesino en serie sin nombre (pero vagamente en el caso del asesino en masa Werner Kniesek) y criado por las oscuras composiciones de Klaus Schulze (quien filmó la igualmente poderosa película de terror de ozploitation «Next of Kin» en el mismo año )), «Angst» es una película que tiene poca trama y menos arco, pero como «Henry: Retrato de un asesino en serie», todo le quitaría más poderes de observación y caracterización impecable.
Películas para morirse
Independientemente de lo que esté transmitiendo esta temporada, Criterion tiene algo que le hará temblar bajo las sábanas y la franela. Aquí está la lista completa de películas que se estrenarán en Criterion Channel el 1 de octubre de 2021:
- 10 Rillington Place, Richard Fleischer, 1971
- Después de la vida, Hirokazu Kore-eda, 1998
- Angustia, Gerald Kargl, 1983
- Arsénico y encaje antiguo, Frank Capra, 1944
- El mal y el hermoso, Vincente Minnelli, 1952
- Mala influencia, Curtis Hanson, 1990
- Beat Girl, Edmond T. Gréville, 1960
- Qué bonito, Hettie MacDonald, 1996
- Entre tú y Milagros, Mariana Saffon, 2020
- El gran cielo, Howard Hawks, 1952
- El gato negro, Edgar G. Ulmer, 1934
- Navidad negra, Bob Clark, 1974
- Callejón sin salida, Charles Vidor, 1939
- Sangre y encaje negro, Mario Bava, 1964
- La novia de Frankenstein, James Whale, 1935
- Futuro brillante, Kiyoshi Kurosawa, 2003
- La Hermandad, Martin Ritt, 1968
- Bustin ‘Loose, Oz Scott, 1981
- Las cintas de Anderson, Sidney Lumet, 1971
- La autobiografía de Miss Jane Pittman, John Korty, 1974
- Maestro, Mark Robson, 1949
- Chan desaparecido, Wayne Wang, 1982
- Café y cigarrillos, Jim Jarmusch, 2003
- Vuelve al 5 & Dime Jimmy Dean, Jimmy Dean, Robert Altman, 1982
- El comediante Peter Glenville, 1967
- Saliendo bajo fuego, Arthur Dong, 1994
- Criatura de la Laguna Negra, Jack Arnold, 1954
- Espeluznante, Kiyoshi Kurosawa, 2016
- Callejón sin salida, Roman Polanski, 1966
- El día del chacal, Fred Zinnemann, 1973
- Armas mortales, Doris Wishman, 1974
- El Delta, Ira Sachs, 1996
- Demon Seeds, Donald Cammell, 1977
- Las horas desesperadas, William Wyler, 1955
- Historia de detectives, William Wyler, 1951
- Diablo con vestido azul, Carl Franklin, 1995
- El discípulo del diablo, Guy Hamilton, 1959
- Diario de una ama de casa loca, Frank Perry, 1970
- Dillinger, John Milius, 1973
- Dim Sum: Un pequeño corazón, Wayne Wang, 1985
- Doctor X, Michael Curtiz, 1932
- No mires ahora, Nicolas Roeg, 1973
- Agente doble 73, Doris Wishman, 1974
- Drácula (versión en español), George Melford, 1931
- E • pis • to • lar • y: Carta a Jean Vigo, Lynne Sachs, 2021
- Come un tazón de té, Wayne Wang, 1989
- Escape de Nueva York, John Carpenter, 1981
- Conceptos básicos de la familia, Arthur Dong, 2002
- Un papá. . . Un hijo . . . Érase una vez en Hollywood, Lee Grant, 2005
- Película sobre un padre que, Lynne Sachs, 2020
- La mosca, Kurt Neumann, 1958
- Ciudad Prohibida, Estados Unidos, Arthur Dong, 1989
- Desde el infierno, Albert Hughes y Allen Hughes, 2001
- De aquí a la eternidad, Fred Zinnemann, 1953
- Girl is Presence, Lynne Sachs y Anne Lesley Selcer, 2020
- El corazón es un cazador solitario, Robert Ellis Miller, 1968
- Henry: Retrato de un asesino en serie, John McNaughton, 1986
- Chino de Hollywood, Arthur Dong, 2007
- Corro solo, Byron Haskin, 1947
- A sangre fría, Richard Brooks, 1967
- Deseos indecentes, Doris Wishman, 1968
- En el interior, Julien Maury y Alexandre Bustillo, 2007
- El hombre invisible, James Whale, 1933.
- ¿París está en llamas?, René Clément, 1966
- Isla de las Almas Perdidas, Alder C. Kenton, 1932
- El cuerpo de Jennifer, Karyn Kusama, 2009
- Kagemusha, Akira Kurosawa, 1980
- Los campos de la muerte del Dr. Haing S. Ngor, Arthur Dong, 2015
- Klute, Alan J. Pakula, 1971
- El último día feliz, Lynne Sachs, 2009
- Último movimiento de Gun Hill, John Sturges, 1959
- Déjelo tener, Peter Medak, 1991
- Déjame morir mujer, Doris Wishman, 1977
- Una carta a tres mujeres, Joseph L. Mankiewicz, 1949
- Licencia para matar, Arthur Dong, 1997
- Los valientes son solitarios, David Miller, 1962
- El desfile del amor, Ernst Lubitsch, 1929
- Lujuria por la vida, Vincente Minnelli, 1956
- Hombre en un columpio, Frank Perry, 1974
- Maya a los 24 años, Lynne Sachs, 2021
- Señorita Minoes, Vincent Bal, 2011
- Montecarlo, Ernst Lubitsch, 1930
- La momia, Karl Freund, 1932
- Los descarados años noventa, Jean Yarbrough, 1945
- Desnudos en la luna, Doris Wishman y Raymond Phelan, 1961
- Asesino de oficina, Cindy Sherman, 1997
- Una hora contigo, Ernst Lubitsch, 1932
- Solo los amantes quedan vivos, Jim Jarmusch, 2013
- Del pasado, Jacques Tourneur, 1947
- Park Row, Samuel Fuller, 1952
- Hable continuamente y describa su experiencia a medida que le llegue, Brandon Cronenberg, 2019
- Polytechnik, Denis Villeneuve, 2009
- Franqueo de mi infancia, Manoel de Oliveira, 2001
- Posse, Kirk Douglas, 1975
- Propiedad privada, Leslie Stevens, 1960
- Una pasa al sol, Daniel Petrie, 1961
- Película de ratas, Theo Anthony, 2016
- El cuervo, Louis Friedlander, 1935
- Inversión de la felicidad, Barbet Schroeder, 1990
- Robinson Crusoe en Marte, Byron Haskin, 1964
- Costurera, Arthur Dong, 1982
- Ojos cortos, Robert M. Young, 1977
- El teniente sonriente, Ernst Lubitsch, 1931
- Rauch, Wayne Wang, 1995
- Sparkle, Sam O’Steen, 1976
- El extraño amor de Martha Ivers, Lewis Milestone, 1946
- Peluche, Erin Derham, 2019
- Tú, David Moreau y Xavier Palud, 2006
- Había un hombre torcido. . . , Joseph L. Mankiewicz, 1970
- El momento de su vida, Charles Barton, 1946
- Para morirse, Gus Van Sant, 1995
- Durmiendo con ira, Charles Burnett, 1990
- El tesoro de la Sierra Madre, John Huston, 1948
- ¡Intenta atraparme!, Cy Endfield, 1950
- Dos semanas en otra ciudad, Vincente Minnelli, 1962
- Los papeles de Valachi, Terence Young, 1972
- Los vikingos, Richard Fleischer, 1958
- Los visitantes, Elia Kazan, 1972
- La sociedad de lavado, Lizzie Olesker y Lynne Sachs, 2018
- El camino hacia el oeste, Andrew V. McLaglen, 1967
- Cuando éramos reyes, Leon Gast, 1996
- Hacia el este, Lynne Sachs, 1994
- Eco blanco, Chloë Sevigny, 2019
- El viento en nuestro cabello, Lynne Sachs, 2010
- El hombre lobo, George Waggner, 1941
- Wombling Free, Lionel Jeffries, 1978
- Joven con cuerno, Michael Curtiz, 1950
- Signos del zodíaco, David Fincher, 2007
