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Entrevista: Sierra McCormick habla sobre la necesidad de hacer algo

by SerieManiaco

Películas IFC Tenemos que hacer algo está disponible en los cines hoy, digitalmente y como VOD. Dirigida por Sean King O’Grady, las estrellas de cine estarán protagonizadas por Sierra McCormick, Vinessa

«Después de que Melissa y su familia buscan refugio de una tormenta, caen en la trampa», dice el resumen oficial. «Sin señales de salvación, las horas se convierten en días y Melissa se da cuenta de que ella y su amiga Amy pueden estar involucradas en los horrores que amenazan con destrozar a su familia y al mundo».

Próximamente, el editor en jefe Tyler Treese habló con Tenemos que hacer algo Star Sierra McCormick en su última película de terror, algunos papeles clave de su pasado y más.

Tyler Treese: Necesitamos hacer algo es una película de terror realmente única. Hacer una película de terror en una sola habitación no suele ser algo que se haga. Por lo general, las películas de terror vienen a la mente como grandes persecuciones y todo tipo de cosas salvajes. ¿Qué tuvo de especial esta experiencia de rodaje y el hecho de que es una película de una sola habitación?

Sierra McCormick: Sabía en lo que me estaba metiendo cuando me inscribí. Leíste el guión y estaba en medio de COVID. Así que me sentí aliviado de que hubiera tan pocos caracteres y que estuvieran encerrados en una sola ubicación, ya que sentí que haría que el protocolo COVID fuera mucho más fácil de seguir. Creo que lo que más me impresionó fue el hecho de que es de terror, pero tienes razón, no tiene grandes escenas de asesinatos o grandes escenas de persecución o grandes escenas de suspenso. Es un tipo de horror diferente. Es un horror existencial. Es el horror de otras personas. Es muy Sartre-esque, creo, lo que inicialmente me sorprendió y que me gustó mucho. Porque yo mismo puedo ser bastante nihilista y ver eso reflejado en una película de terror, fue muy fascinante para mí.

¿Qué fue lo que realmente te atrajo del personaje de Melissa y qué te gustó explorar sobre ella?

Algo que realmente he conectado con Melissa es su deseo de encontrar tranquilidad en casa. Seguro que no lo conseguirá en casa. Así que lo obtuvo de esta relación que tiene con esta otra chica llamada Amy. Creo que su relación es una de las cosas que más me impactó y me atrajo del personaje porque pensé que era algo que nunca antes había visto con horror, era 1) una relación tan sáfica y 2) que así era. Ese no es un aspecto tan brillante de la película y no fue una cosa enmarcada tan negativamente. Es precisamente esta relación entre dos personas la que desencadena los hechos que dan forma a la película.

Encontré todos estos aspectos realmente fascinantes, y también que la película tiene algunos personajes femeninos realmente fuertes e interesantes. Vinessa, su personaje como mi madre, y luego Melissa y luego Amy, fueron todos muy interesantes. Creo que son personajes femeninos multifacéticos que no siempre ves en general y, a veces, especialmente en el horror. Creo que todos estos aspectos me llamaron la atención inicialmente cuando leí el guión y decidí hacerlo.

Mencionaste filmar durante la pandemia y ciertamente es un poco gracioso que esta película trata sobre estar atrapados en una habitación y luego todos quedamos atrapados en nuestras casas. ¿Qué tan desafiante fue esta sesión? ¿Se rodó en un momento en el que tenían las pautas o cómo fue?

Definitivamente teníamos pautas y cosas así. Teníamos muchos protocolos, nos hacíamos pruebas varias veces a la semana y teníamos muchos protocolos de distanciamiento social que teníamos que seguir y luego, esencialmente, como todo el elenco y el equipo, se mudaron a ese hotel que estaba justo enfrente. ¿la calle? desde el escenario de sonido en el que estábamos filmando. Así que fue muy fácil trabajar con él, y también era un equipo bastante pequeño. Por lo tanto, es bastante fácil administrarlos todos en términos de COVID. Aunque tuvimos algunos contratiempos relacionados con COVID, pudimos terminar todo. Aunque supuso un poco de esfuerzo para todos, pudimos asegurarnos de que todo salió bien y como todos deseamos.

Siento que solo porque sentí el mundo y cosas así personalmente, creo que definitivamente fue un poco agotador y esta película no es la gente que va y pasa el rato y toma un helado y se divierte, es una de esas. , sujetos muy nihilistas. Entonces, ya sabes, filmar fue un poco agotador. Fue un poco agotador. Especialmente cuando te metes en algunas de las acrobacias y luego en algunos de los grandes arcos emocionales de la película. Definitivamente estaba bastante agotado cuando entré a mi habitación de hotel todas las noches después de la filmación, pero creo que todos sintieron lo mismo. Fue bastante exigente, pero creo que la gente, el equipo y el elenco nos hicieron superarlo y, en mi opinión, fue una experiencia divertida y gratificante.

Me imagino que también es un poco normal, poco después de todo lo que sucedió en el set de una película nuevamente. ¿Lo sentiste un poco?

Sí definitivamente. En este punto de la pandemia, tenía ganas de trabajar. Me puse muy nervioso en mi apartamento y soy alguien que tiene que trabajar todo el tiempo o me pongo nervioso. Um, y tener un período de muchos meses como 1) no trabajar y 2) no saber cuándo trabajaría después fue definitivamente muy estresante. Cuando eso se me ocurrió, fue como aprovechar la oportunidad para hacer cualquier cosa, pero luego lo leí y pensé: «Oh, eso es realmente genial». Además, no solo puedo disfrutar yendo a trabajar ahora, sino que también se trata de algo que personalmente encuentro muy interesante y que de alguna manera es catártico para muchas personas.

Dado que es una película tan impulsada por el rendimiento, pensé que Pat Healy era un padre excelente. ¿Cómo fue trabajar con él? Es un veterano.

Él es genial. Además, me aferraría a cada palabra que dijo si contara muchas, muchas, muchas historias interesantes sobre su experiencia laboral a lo largo de los años. Estaba pegado a mi asiento escuchándolo entre toma o almuerzo o lo que sea, como si solo estuviera hablando de sus experiencias y esas cosas. Debido a que tiene muchas historias interesantes y solo verlo actuar a él y a Vinessa, creo que fue muy divertido y genial también. Es maravilloso trabajar con ellos. Siento que he aprendido mucho y he tenido una experiencia de aprendizaje realmente interesante con solo verlo. Así que, en general, no podría haber pedido mejores padres cinematográficos.

Tenías una larga carrera de terror a tus espaldas en este punto. Uno de sus primeros papeles secundarios en el horror fue Lilith en Sobrenatural. Me gustaría saber cómo ha afectado esto a su trabajo. ¿Eso te atrapó de alguna manera como las cosas de terror? Si lo recuerdas, sé que eras joven.

No puedo evitar recordarlo porque fue lo que considero mi primer papel actoral. Había trabajado antes, pero era como programas de juegos como Smarter Than A Fifth Grader o era más como yo mismo y lindo frente a la cámara, pero ese fue mi primer caso en el que era como un personaje que estaba interpretando. Así que tuve que averiguar cómo entrar en el papel. Nunca olvidaré esta experiencia porque estaba muy nerviosa. Como dije, fue mi primer papel como actor real y el director, el difunto y genial Ken Manners, me hizo sentir mucho más cómodo y pude probar cosas como si supiera lo que estaba haciendo. Me sentí muy cómodo con él en el set, a pesar de que tenía como 11 años.

Así que le debo la maravillosa experiencia que tuve, pero todos en este set son súper, súper amables. O al menos lo recuerdo, definitivamente fueron súper, súper amables conmigo. Fue una gran experiencia. Siempre había dicho antes que cuando la gente me preguntaba cuál era el papel de mis sueños o qué me gustaría hacer, siempre decía que me gustaría actuar en una película de terror. Pero no quería ser la chica a la que seguían. Quería ser la mala persona. Quería ser como el malo. Eso me dio una idea de ser capaz de hacer eso y como jugar con el hecho de que yo era esa niña linda, pero podía hacer cosas realmente brutales y terribles. Así que en general, solo tengo buenos recuerdos de ir a Vancouver y quedarme en este encantador hotel y filmar en el escenario y esas cosas. Entonces puedo explorar la ciudad de Vancouver en mis días libres. Tengo muy buenos recuerdos de ello.

Otro papel temprano, y de hecho vi ese episodio hoy, pero tuviste este papel increíble en Curb Your Enthusiasm y la trama es completamente escandalosa y ridícula. No estoy seguro de cuánto le dijeron cuando respondió a esto.

Si. También es uno de mis papeles favoritos que he interpretado. Por supuesto, creo que la esencia de un actor no es amar todo ni estar orgulloso de todo lo que haces, pero eso se destaca como uno de mis logros más orgullosos. Realmente amaba el programa antes de estar en él. Amaba a Seinfeld y amaba a Curb. Cuando hice la audición estaba realmente nervioso y Larry David vino a recibir las devoluciones de llamada o vino a recibir las devoluciones de llamada cuando yo lo hice. Simplemente nos gusta esta escena improvisada, me encanta la improvisación, y entonces tienes razón. Cuando llegué al set, muy convenientemente me enviaron a discutir los puntos principales de la trama de este episodio.

Entonces mis padres tampoco lo sabían. Cuando finalmente salió al aire, todos nos sentamos a verlo. Sabía la naturaleza del espectáculo. Sabía que era como TV-MA o lo que sea. Así que hubo temas, pero mis padres no estaban tan emocionados cuando descubrieron cuál era realmente la trama real de mi personaje. Mi mamá dijo: «Dios mío». A ella no le encantó, pero me pareció muy gracioso. Sierra de 11 años, de 12 años, pensó que era muy divertido. Me divertí mucho. Entonces, de vez en cuando, cuando me veía así y era joven, los adultos se me acercaban y decían: «Tú eres la chica con …» y me decían: «¡Eres de Curb!». y yo diría que sí. A mi madre tampoco le gustó eso. Pero pensé, sí, claro.

Esto es increíble. Volviendo al horror, recientemente fuiste tan genial en American Horror Stories, y Scarlett era un personaje tan interesante. Fue una relación genial allí, ya que eres una especie de sociópata violento y estás enamorado de otro sociópata violento que acaba de morir. Me gustaría escuchar su opinión sobre esta relación.

Me lo recordó porque estaba filmando Tenemos que hacer algo Antes de hacer American Horror Stories, me recordó un poco a la relación entre Melissa y Amy. Eso me llamó un poco. Entonces si Kaia [Gerber], la otra actriz de American Horror Stories y yo queríamos explorar la relación y hablar sobre ello y todo. De hecho, me inspiré un poco en Melissa y Amy, aunque los personajes son definitivamente diferentes y esas cosas. Creo que definitivamente hay una línea consistente en sus relaciones, las dos relaciones porque al menos pienso en mis personajes y en ambas ocasiones es lo que realmente están buscando. [because] se sienten marginados. Se llevan bien con todos en casa [but there’s] un sentimiento de alienación y buscan confirmación en el arco de los respectivos medios.

Creo que las relaciones, estas dos relaciones, son mis personajes que encuentran validación incluso cuando no es lo mejor. Tal vez sea una relación tóxica, o tal vez no sea el mejor tipo de relación para la seguridad, pero es la búsqueda de alguien de validación y la sensación de ser visto, y ambas relaciones involucran ese tipo de sentimientos. En cierto modo pensé que cada vez, especialmente en las historias de terror estadounidenses, cómo los personajes de Ruby tranquilizarían a Scarlett, la harían sentir como si la vieran y oyeran, y no como un fenómeno. También me recordó la relación entre Melissa y Amy en esa película, porque siento que Melissa está buscando algo similar. Grande. Gracias por tu tiempo hoy. Muchas gracias.

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