«Nightmare Alley» es como «La forma del agua» densa, pero se mueve con mucha elegancia. ¿Cómo encuentran este ritmo tú y Guillermo?
Creo que son dos cosas. Obviamente son solo los ritmos internos que Guillermo crea en el movimiento de la cámara. Y como dices, la densidad de la iluminación, el diseño de producción, todo parece tener su propio ritmo natural y es algo que buscas en términos de desempeño y toma decisiones. En cuanto a ritmo y ritmo, llevamos casi dos años haciéndolo. Hay muchas fallas antes de los golpes.
¿Cuáles fueron algunas de las fallas antes de los golpes?
Creo que el guión tenía unas 150 páginas, así que fue bastante trabajo. Todos sabíamos cuando empezamos que íbamos a tener una película larga en nuestras manos y sabíamos que en el clima actual hay por supuesto «El irlandés» y otras películas largas, pero en algún momento la película se derrumba por su propio peso. Entonces el promedio de tres horas y treinta minutos no estuvo allí.
Lo que pasa con Guillermo es que sigues experimentando hasta el último minuto. En el penúltimo día de la mezcla, tuvo esta escena que quería intentar hacer funcionar y mantener en la película. Estamos en el escenario y me miró y dijo: «Quiero probar algo». Sabía de lo que estaba hablando porque es la única escena que menciona.
¿Cuál fue la escena?
No hizo el corte. Hace mucho tiempo que se decidió que, por bueno que sea en sí mismo, no contribuye al bien común. Pero en Guillermo siempre lo intentas todo y por los accidentes que te encuentras, puede ser la idea la que lleve a la idea. Es decir, la idea real que mejora la película.
Si no te importa compartir, ¿de qué se trataba esta escena eliminada?
Bueno, fue solo una trama secundaria completa de los personajes Zeena, Pete y Stan, su relación. No se si te lo diré[[[[se ríe].
[[[[se ríe]Si dices un corte de tres horas y media, ¿fue el montaje o un corte sólido de la película?
Sí, eso fue los lunes. Digo los lunes, pero cortamos todos los días. Entro allí todas las mañanas y hago un corte tan bueno como creo en este momento, dado el contexto de esa pequeña burbuja de la escena, no el momento en que las cosas toman forma y las escenas se fusionan con otras y la mancha continúa creciendo. Por supuesto, puede comenzar con varias opciones editoriales, pero cuando tiene una escena, es débil. Mantienes toda la cámara en movimiento, mantienes todos los diálogos.
Con el tiempo, la narrativa comienza a emerger y comienzas a experimentar con cosas. Dibuja líneas, o deja caer escenas, o ingresa a una escena en medio de una escena, o la termina antes. Así que definitivamente crees en este corte de tres horas y media. Contiene todos los elementos y partes que provienen del guión. Por supuesto, el cliché al respecto es que lo escribes, tomas fotos, editas, es este desarrollo constante.
Me hubiera encantado ver este corte de tres horas y media.
Sé que fue algo lindo. Lo que realmente importa son las decisiones que tomas. Tienes tu propio deseo por la imagen y lo que quieres decir con ella, pero al mismo tiempo tienes que respetarla. Como audiencia, la gente no entenderá lo que realmente estás tratando de decir. No hacer ejercicio, matar a sus bebés y buscar realmente las cosas puede afectar el rendimiento y afectar el ritmo y el ritmo. Tienes que esperar que perdamos mucho, pero la película saldrá mejor por eso.
