La película está basada en una historia real. Medianoche en el pasto varilla Crónica de los secuestros y asesinatos en serie de mujeres jóvenes y los agentes del FBI que intentan detenerlos. El debut como director de Randall Emmett, la película está protagonizada por Bruce Willis, Megan Fox, Emile Hirsch, Lukas Haas y Caitlin Carmichael. Ahora está disponible en Blu-ray y DVD.
«Mientras que en Florida en otro caso, los agentes del FBI Helter (Willis) y Lombardo (Fox) se cruzan con el policía estatal Crawford (Hirsch) que está investigando una serie de feminicidios que parecen estar relacionados», dice el resumen oficial. «Lombardy y Crawford se unen para un truco encubierto, pero sale terriblemente mal, pone a Lombardy en un gran peligro y pone a Crawford contra un asesino en serie en un retorcido juego del gato y el ratón».
Tyler Treese: Midnight in the Switchgrass es tu debut como director. ¿Qué te atrajo realmente de este proyecto? ¿Has querido dirigir desde hace mucho tiempo o cómo surgió eso?
Randall Emmett: Creativamente choqué contra una pared hace unos años. Tenía ganas de producir, me estaba muriendo un poco creativo. De alguna manera, mi yo artístico fue dejado de lado. Va a ser una especie de negocio y solo quería desafiarme a mí mismo nuevamente y volver al niño con el que crecí como artista. Dije déjame dirigirlo. Cada vez que pensaba en dirigir me quedaba petrificado y nervioso y muchos de mis amigos directores decían, bueno, eso es lo bueno. Eso significa que estás haciendo lo correcto y realmente deberías seguirlo porque como productor me siento bastante cómodo. Lo he estado haciendo durante mucho tiempo.
Eso despertó interés en dar el paso y dirigirlo. Estuve nerviosa todo el tiempo, hasta probablemente el último día de rodaje, lo que realmente creo, este miedo y nerviosismo de ponerme un sombrero diferente después de tantas décadas me hizo estar preparado y trabajar duro y conseguir la mejor versión de mí mismo. Ese es mi amor por la dirección, porque puedo devolver mi yo artístico a un primer plano. Así que ese es un resumen rápido de por qué hice el cambio.
¿Hubo algo que te sorprendió durante el rodaje? ¿Algo que fue quizás más difícil de lo esperado o quizás más fácil?
Definitivamente fue un desafío. También me encantó estar realmente presente. Creo que probablemente fue un desafío al principio. Luego disfruté cada minuto, pero al principio pensé que no podía concentrarme en nada más en el universo que no fuera esta película. Así que eso fue emocionante para mí. La pandemia obviamente la convirtió en la película más difícil que he hecho. Nueve meses de parada y ida y vuelta y nuevos decorados y diferentes ubicaciones y varias tripulaciones. Eso no es lo que quieres en tu primera película, por supuesto, pero siento que también me mostró que estaba comprometido con la dirección. Si no me hubiera gustado tanto, no creo que hubiera sido tan persistente y decidido a terminar la película. Estaba realmente listo en este momento. Tenía hambre y sed de volver realmente a mi yo artístico. Creo que dirigir me da este vehículo y esa voz para volver a hacerlo.
La actuación de Caitlin Carmichael me dejó alucinado. Lleva jugando más de una década y, sin embargo, todavía es muy joven. Hay algunas escenas difíciles en las que fue utilizada y recreando momentos traumáticos. ¿Puedes hablar sobre trabajar con ella y llevarla a estas escenas tan físicas?
Caitlin, te lo diré, te puse el tono de llamada en las devoluciones de llamada. Le devolví la llamada unas cinco veces y siguió aplastándolo. Cada devolución de llamada. Era mejor que el siguiente, o tan bueno como, y tuve mucha suerte. Ella tenía 15 años cuando se inscribió para la película y apenas estaba cumpliendo 16 y no podía creer cómo, qué tan inteligente y qué tan bien y cuánto quería saber sobre el personaje. Al igual que Emile, Lukas y Megan, quería ensayar y sumergirse por igual y estaba lista para ir a cualquier parte. Cada vez que quería presionarla para que hiciera más en una escena, le decía: “Caitlin, necesito que luches por tu vida. Necesito esto para sentir que es el final ”, y ella simplemente dijo:“ Está bien, te tengo a ti ”, y volvió a entrar. Sería casi cualquier cosa que quisiera. Ella es tan talentosa. Quiero decir, ella es una superestrella y estoy muy agradecido de tenerla en esta película. Ella me hace quedar bien Ella me facilita mucho el trabajo. Así que estoy muy, muy agradecido.
Esta película está llena de grandes logros. Megan Fox tiene un papel interesante porque es utilizada como un cebo como agente, pero también es una rudo total. La vemos golpear a Machine Gun Kelly en una escena. Ella puede cuidarse sola. ¿Cómo fue trabajar con ella y volverse física y tener una personalidad tan fuerte?
Eso es lo que la atrajo al papel en mi opinión. No quiero hablar por ella, pero creo que el personaje está empoderado. Ella no es una víctima hasta que obviamente está luchando por su vida, pero por lo demás ella es la que lucha por su vida, estas chicas. Fue grandioso. Megan, a veces me vuelvo a mí mismo, cuando estoy atado quiero ser realmente auténtico. ¿Está eso en orden? ¿Está bien si usamos las cadenas reales y son pesadas y ella me mira y me dice: «Randall, has visto algunas de las películas que hice?» Como si estuviera all-in. Ella no le tiene miedo a nada. Ha realizado algunas de las mejores películas de acción del mundo.
Así que ese fue un papel físico muy, muy fácil para ella. Pero lo que me encanta de Megan es que está igualmente comprometida con el personaje y con un arco emocional. Tuvimos un momento en el que básicamente le estaba diciendo que no iba a salir de allí. Ella se derrumba emocionalmente mientras está encadenada. Recuerdo que cuando escribí en una hoja de papel en la última toma, ella me dio mucho y me encantó. Fue muy emotivo y fue genial. Escribí en este papel. Le dije que nunca volvería a ver a sus hijos. Se lo di a ella. Dije que abran esto antes de empezar. Ella simplemente lo dejó. Esta es Megan. Ella está lista para ir a donde quieras y más. Tiene mucho talento y no podría haber pedido una mejor actriz principal y un papel principal en esta película que ella.
Cuando hablamos de transformaciones, Lukas Haas como el asesino en esta película es simplemente asombroso. Es intenso e incómodo de ver. ¿Cómo fue filmarlo? Está tan presente allí.
Lukas Haas es el actor más subestimado de Hollywood. La gente verá esto pronto, pero acaba de reservar una gran película protagonizada por Brad Pitt. Les digo que estoy muy feliz por él porque lo hizo por ese papel de Peter y cómo me presionó. Todos los días venía a mi habitación. Reescribimos todas las noches. Quiere que el personaje sea mejor y más auténtico. Él y yo nos empujamos tanto que nos desafiamos en el set en ciertos días. Sentí que estábamos haciendo algo especial. Lo que Luke aportó a este papel de Peter fue mil veces más de lo que podría haber imaginado. Otro actor que hizo mi trabajo tan fácil. Es tan, tan talentoso con tantas capas, interiorizando cada parte de cada personaje que interpreta. Me alegro de que la gente pueda volver a verlo ahora haciendo lo que está haciendo.
Entrevista: Caitlin Carmichael habla de Midnight en la historia real de Switchgrass
Sé que has trabajado en proyectos con Bruce Willis antes y has producido Out of Death, que pronto saldrá con él. ¿Cómo fue llevarlo a cabo?
Es una dirección completamente diferente. Es como trabajar con Emile en Lone Survivor y algunas otras películas, es un juego completamente diferente. He aparecido en 15 películas de Bruce y nunca me puse nervioso. Cuando apareció por primera vez, realmente tuve que darle algo de visión y dirección. Yo era como mariposas. Fue como un nuevo comienzo. Pero es un amigo y fue muy generoso y quería hacer lo que yo necesitaba de él. Él era genial. Fue divertido. Todos disfrutaron trabajando con él. Él es Bruce Willis. Simplemente no mejora. Incluso como director, fue la primera vez que trabajé con él. Así que estaba muy, muy agradecido de que hiciera esto por mí. Lo hizo por mí a un número que podía pagar porque si lo hubiera hecho por su número regular definitivamente no podría haberlo permitido. Así que le agradecí que me apoyara en la realización de películas por primera vez.
Mencionaste a Emile Hirsch, parece que tienes una gran amistad con Pickleball. ¿Cómo sucedió eso? ¿Te lo presentó?
Lo que pasó fue la amiga de la familia de mi prometida, estábamos en Palm Springs y ella estaba jugando al pickleball. Crecí jugando al tenis y ella me pidió que jugara pickleball. Pensé que no estaba jugando a un juego llamado pickleball. Eso no pasara. Es como, tienes que salir y jugarás y será divertido. Pensé lo que sea, amigo, pickleball, simplemente no está bien. Eso no existe. Cogí el bate y me volví adicto mil veces. Cuando fui a filmar descubrí que a Emile le encanta Pickleball y a Lukas le encanta Pickleball. Jugaron durante cinco años. Entonces comencé a jugar con ellos en Puerto Rico. Luego, cuando estalló la pandemia, fue la única actividad que podía hacer. Fue afuera en mi casa. Éramos distantes, así que comencé a tomarlo muy en serio y luego Emile y yo nos volvimos realmente competitivos. Ahora le pateo el trasero todo el tiempo. Le pegué en mi casa hace dos días, unas seis veces.
Esto es increíble. La actuación de Emile es genial y tiene muchas escenas emocionales. Está luchando contra el caso y equilibrando su vida familiar. ¿Puedes hablar con este personaje y su actuación?
Bueno, creo que lo que más me gusta del personaje de Emile es que es tan simple, tan complejo, ¿verdad? Como amaba a su familia. Él es fuerte en religión y quiere ir en línea recta, pero tampoco quiere que estas chicas tengan a alguien que las defienda y sea una voz. Siento que disfruté viendo el alboroto de Emile a medida que crecía. Comienza con un par de cadáveres y, por supuesto, sienten algo por un policía, pero es parte del trabajo, pero eso se convierte en un asesino en serie. Se convierte en chicas jóvenes que son asesinadas. Siento que su personaje realmente está cobrando vida aquí y realmente con dolor y agonía porque estas chicas están siendo asesinadas y nadie está allí para reclamarlas, a nadie le importa. Eso es lo que la sociedad ha rechazado de estas chicas. Creo que es una historia tan hermosa entre él y Megan que se unieron y arriesgaron sus carreras y sus vidas para salirse del protocolo, ser un policía o una agencia de aplicación de la ley y arriesgar cualquier cosa para salvar la vida de estas chicas.
