James Murray Cambia el Libro por la Pantalla Grande (y Quizás Vuelva a las Travesuras con los Jokers)
(Foto Crédito – Impractical Studios y Redline Entertainment)
Tyler Treese de ComingSoon ha entrevistado a James Murray, estrella de *Impractical Jokers* y novelista, sobre su reciente película, *Don’t Move*. Murray nos cuenta cómo adaptar su novela al cine, su breve cameo en la película, y si podemos esperar una nueva aventura cinematográfica con el equipo de los *Jokers*. ¡*Don’t Move* ya está en cines!
La premisa: Un retiro anual de un grupo religioso toma un giro mortal cuando se adentran en una zona peligrosa del bosque Ozark. Uno a uno, empiezan a desaparecer, y las sospechas recaen sobre Ricky, el miembro más problemático del grupo. Pero la verdadera amenaza es mucho peor: una araña prehistórica gigante que caza por vibración acecha en lo profundo del bosque. En un lugar donde cada paso podría ser el último, Megan deberá mantener unido al grupo y guiarlos a la salvación.
Treese: James, ¡enhorabuena por *Don’t Move*! Debe ser increíble ver tu novela convertida en película. ¿Cómo fue el proceso de adaptación? ¿Cuáles fueron los mayores desafíos al pasar del libro a la pantalla?
Murray: (¡Prepárense!) Ha sido una semana frenética. Estreno en Nueva York el lunes, Kansas City el martes, Los Ángeles –en el mismísimo TCL Chinese Theater– el miércoles. Ayer estuve entrando y saliendo de cines por todo L.A., y hoy estoy en Dallas. ¡Seis cines esta noche, seis más mañana en Houston, ocho el domingo en Detroit! Es una locura total.
Ver la película es…una locura. Todo el proceso fue salvaje. Pasar de personajes e historias que creamos hace años a verlas en pantalla grande, y ahora con estreno nacional…increíble.
Sorprendentemente, adaptar el libro no fue tan difícil como pensaba. Para cuando un libro llega a las librerías, ya ha sido pulido durante meses por mí, mi co-escritor y la editorial. El libro final es material muy refinado. Pudimos adaptar el guion bastante rápido.
Conocíamos los personajes al dedillo, sus voces eran claras, así que el diálogo se tradujo casi a la perfección. Obviamente tuvimos que hacer las cosas más visuales para el cine, porque no contamos con la imaginación del lector. Y recortar un libro de 500 páginas a un guion de 105 fue un desafío divertido.
La producción en sí fue lo salvaje. Tienes que confiar en tu equipo. Contamos con un gran director y productor, y el elenco le dio algo especial a la película que no estaba en el libro. *Don’t Move* tiene mucho más corazón que mi novela.
El libro es…brutal, para ser honesto. Algunas de las muertes son exageradas, pura masacre. La película, en cambio, tiene más humanidad y te preocupas por los personajes.
Treese: Precisamente quería preguntarte si hubo elementos o cambios en la adaptación que te emocionaron especialmente. Parece que el corazón añadido a la película fue lo más destacado.
Murray: Sí, de verdad te encariñas con los personajes, no solo con los protagonistas. En el libro también, claro, pero en la película te preocupas por todos los miembros del grupo religioso, sus historias personales y sus relaciones entre ellos.
También, «Wriggle» es hilarante. Tom Cavanagh es genial en el papel. Sus interpretaciones le dan un toque de humor que no hay en el libro, aunque yo esté en *Impractical Jokers*. El libro es bastante serio. Eso fue otra capa añadida a la película que no estaba presente originalmente.
Tuvimos que cambiar algunas cosas, claro. No podíamos permitirnos la escena inicial del libro, una secuencia frenética en un carnaval con esos asientos giratorios. Los efectos especiales costarían una fortuna. Era inviable.
Así que reescribí el principio de la película para algo más asequible pero manteniendo el mismo tono y llegando al mismo resultado: nuestro personaje principal pierde a su familia de forma trágica e innecesaria.
Para hacerlo viable, ralentizamos todo el ritmo. Lo trasladamos a una casa encantada en un carnaval. Los coches solo van a uno o dos kilómetros por hora alrededor de las curvas, pasando por esas puertas dobles al final. Creé una premisa sencilla: ¿qué pasaría si se incendiara la atracción justo antes de pasar por esas puertas?
Lentificar el ritmo hizo que fuera mucho más aterrador, extrañamente.
Creo que fue una solución ingeniosa para un problema financiero con los efectos especiales. Eso es lo que más me gustó. De ninguna manera podríamos haber hecho el principio original del libro de forma realista. Era imposible. Pero la casa encantada fue 100% real.
Reconstruimos esa casa en un almacén gigante y le prendimos fuego. Los actores estaban caminando hacia una pared de llamas reales. Tuvimos dobles de riesgo en el set a los que prendimos fuego. Eso no era CGI. ¡Estaban realmente en llamas! Jamás podríamos haber hecho eso con la escena original del libro.
Treese: También te vemos en la película, con un pequeño cameo.
Murray: Por un segundo…
Treese: ¿Consideraste tener un papel más importante?
Murray: No. Yo escribí el libro, conozco a los personajes de sobra. Sé cuáles son mis fortalezas y debilidades. Simplemente no
