Reseña: LA HIJA PERDIDA, Tratado desgarrador sobre la maternidad

“Todas las familias felices son iguales; cada familia infeliz es infeliz a su manera. «- León Tolstoi, Anna Karenina.

En algún lugar más cerca del final que del comienzo de la magistral adaptación de la novela superventas de 2006 de Elena Ferrante de la escritora y directora Maggie Gyllenhaal. La hija pródiga Leda Caruso (la ganadora del Oscar Olivia Colman), una académica británica que vive en Estados Unidos y está de vacaciones en una isla griega que no se ha olvidado por completo del tiempo, se describe a sí misma como una «madre antinatural» en un momento de autorreflexión.

Es una autoflagelación extraña y brutal, pero dado lo que los espectadores han visto hasta ahora en The. visto, oído y experimentado Hija pródigoTambién es alentadoramente honesta, una autoevaluación dolorosa, una declaración llena de arrepentimiento, culpa y vergüenza por su incapacidad, a través de la biología o la elección, para ajustarse a los estándares sofocantes y la preeminencia de la maternidad.

Conocemos a la académica de vacaciones de Colman por primera vez cuando llega al balneario de la isla griega, con libros, cuadernos y ropa holgada y cómoda en la mano. A pesar del aparente interés del propietario del resort Lyle (Ed Harris) y, más tarde, Will (Paul Mescal), un manitas más joven, Leda parece estar menos interesada en construir una conexión romántica que en meter la cabeza en sus libros y tomar una mentalidad emocional. sabático. También hay una indicación de que Leda no se ve a sí misma como potencialmente atractiva para los hombres de su edad o menores, ni la primera ni la última indicación de que, a pesar de su independencia salvaje y decidida, Leda no puede evitar dejar que las expectativas sociales influyan en su comportamiento.

Las idílicas vacaciones en la playa de Leda terminan casi tan abruptamente como comienzan cuando una familia estadounidense desagradablemente ruidosa y grosera irrumpe en el resort y reclama su dominio territorial, lo que Leda rechaza abiertamente. Literalmente se niega a moverse, creando tensión con la matriarca de facto de la familia, Callie (Dagmara Dominczyk), entre otras cosas. Es Nina (Dakota Johnson), la cuñada menor de Callie y madre de un adolescente hambriento, quien despierta la curiosidad de Leda. Cuando Leda observa a la familia, y especialmente a Nina, con una concentración casi depredadora, Nina comienza a corresponder al ambiguo interés de Leda por ella.

Más tarde, en alusión al título de la novela, la hija de Nina desaparece repentinamente y la familia entra en pánico comprensiblemente. En la primera de varias fintas narrativas, sin embargo, la «hija pródiga» no permanece perdida por mucho tiempo. Es Leda quien, con una comprensión intuitiva de los niños, localiza el paradero del niño, los lleva de regreso a Nina y así se congracia con Nina y la familia numerosa. El acto de heroísmo superficial de Leda, sin embargo, revela algo más sobre Leda, sus propios sentimientos complejos y contradictorios por la maternidad (es madre de dos hijas de veintitantos años) y ver a Nina como una especie de alma gemela no solo está comenzando a cambiar. revelar más sobre ella, quién y qué es ella, pero al convencer a Nina de la corrección de sus propias elecciones de vida, intenta encontrar una justificación para ellas.

Maggie Gyllenhaal adapta la esbelta novela de interioridad de Ferrante, evitando el error habitual de traducir un texto escrito a una piel digital (es decir, traducción, no transcripción). Por sí sola, la novela en primera persona de Ferrante plantea un gran desafío: ¿cómo se puede llevar al narrador inestable y poco confiable de Ferrante a un medio principalmente visual sin depender de la narrativa en off para reconstruir varias historias y elementos?

En cambio, Gyllenhaal confía en su mejor activo, la propia Colman, una intérprete extremadamente versátil y expresiva. Y aunque Colman sobresale en sacar a la superficie la vida emocional ricamente estructurada de Leda, tampoco tiene miedo de involucrarse en decisiones impulsadas por el diálogo que revelan a Leda como una figura menos comprensiva, incluso antipática que sigue repitiendo lo peor, cede a lo potencialmente autodestructivo. impulsos.

Usando una estructura de flashback anidada, Gyllenhaal alterna entre la Leda de hoy (Colman) y una Leda más joven (Jessie Buckley), revelando las decisiones que Leda tomó en el pasado y que cambiaron su vida y que han afectado a la Leda de hoy para bien o para mal. En estas escenas, la ambivalencia distorsionadora de la personalidad de Gyllenhaal Leda hacia la maternidad, la «antinaturalidad» con la que se describe a sí misma más adelante en la película.

Alternando momentos de bondad y generosidad hacia sus hijas pequeñas, para enojarlas o incluso enojarlas por su constante esfuerzo en su tiempo y concentración, Gyllenhaal pinta una imagen devastadora, si no menos auténtica, del trastorno inherente a la maternidad. Leda trata de tenerlo todo, una familia y una carrera, y finalmente se hace más daño que bien a sí misma y a los demás.

Gyllenhaal, una actriz talentosa, aunque a menudo subestimada, se aseguró casi de que su debut de larga duración no se colapsara ni se quemara debido a la fuerza (o falta de ella) del elenco. Adaptado a los matices de aparecer frente a la cámara, Gyllenhaal no solo obtiene actuaciones dignas de premios de Colman (por supuesto), sino también de la mejor Dakota Johnson y la estrella en la fabricación Jessie Buckley. La hija pródiga una experiencia inmersiva e inmersiva siempre que estén en la pantalla.

La hija pródiga se estrena en los cines de EE. UU. hoy (viernes 17 de diciembre) y se transmitirá en todo el mundo en Netflix a finales de este mes (viernes 31 de diciembre).