Clint Eastwood ha estado haciendo «su última película», al parecer, durante varios años. El guerrero siempre productivo y experimentado ha recorrido un largo camino desde esos días. imperdonable, el punto culminante de su carrera, una deconstrucción revisionista del género occidental. Nunca interpretó al héroe tradicional, pero eso es parte de lo que es Grito macho, su último largometraje, tan especial, es su mejor trabajo hasta ahora, y se ha transformado en una fuerza de la naturaleza bien intencionada, lo que comienza como una configuración típica para un thriller estadounidense estándar allana el camino para una aventura más oscura y tranquila – Mike Milo de Eastwood se convierte en Un viejo amigo ranchero envió una misión a México para reclamar al hijo del ranchero de su madre separada, quien se rumorea que fue abusada sexualmente. Mike tiene un pasado: está cansado del mundo y es hábil en todo tipo de cosas, desde el lenguaje de señas hasta el cuidado de los animales, y ha pasado tiempo como vaquero; sabe que la vida no es tan loca.
La conexión entre Mike y Rafo de Eduardo Minett se está desarrollando de la misma manera que has visto algunas veces antes: piensa en Wolverine y X-23 en Logan, y tienes la misma idea aquí: es un vínculo paterno falso, ya que Mike pronto se convertirá en la primera persona en realmente confiar en Rafo, y dado que Mike conoce a los dos padres de Rafo, muy deliberadamente, antes de conocerlo, le da una experiencia fácil. Explicación de por qué el niño puede beber alcohol sin problemas y con mínimas complicaciones, huye de la policía y entrena al macho, un gallo, para pelear en peleas de gallos. Macho representa exactamente el ideal en el que Rafo quiere convertirse y rápidamente se ve atrapado por la idea de que su padre ahora se hará cargo de él: las promesas del sueño americano se están vendiendo. También es muy revelador que en esta película, Macho the Chicken se involucre en más peleas y golpee a más personas que Clint Eastwood.
Grito macho existe por sí solo como una pura antítesis de muchas de las obras anteriores de Eastwood. Incluso La mulaque fue más tenue que nunca: es una deconstrucción de toda su carrera que Mike Milo usa a través de la misma lente que Leonardo DiCaprio Rick Dalton analizó su carrera en Quentin Tarantinos Érase una vez en Hollywood – o tal vez el personaje que Rick leyó en el libro sobre el vaquero cuando estaba hablando con Trudi en el set. Ambas son figuras comparables en la perspectiva, y es fácil imaginar a Mike hace 20 o 30 años, como una figura similar a Rick Dalton de su propio oficio. Eastwood lo da todo, y aunque Eduardo Minett desafortunadamente no es el mismo, quien no es un Dafne Keen y claramente el eslabón débil aquí, su vínculo se siente auténtico y real, y cuando Mike le enseña a Rafo a montar, Grito macho realmente brilla, también cuando los dos pasan un tiempo en un pequeño pueblo mexicano en su camino de regreso a Texas.
Aquí es donde la película se muestra más humana, y aunque hace que la película se sienta como un segundo acto largo, ese tipo de humanidad es especialmente raro en una película con la premisa de que Grito macho tiene hoy, y es apreciado, bellamente filmado y traído a la vida por el director de fotografía Ben Davis, liberado del aburrido Marvel Cinematic Universe impulsado por CGI, Davis muestra de lo que realmente es capaz y recupera la magia de películas como Stardust, que también hace fue camarógrafo para.
Después de considerar la idea a una edad temprana: Grito macho es una adaptación de la novela principal de M. Richard Nash de 1975: Eastwood ahora se siente en la edad adecuada para interpretar finalmente al personaje, y estamos mejor por eso. Aunque este podría ser un canto de cisne perfecto para su carrera, al igual que La mula fue – realmente espero que no. Su década de 2010 puede habernos traído muchos éxitos y tantos fallos, pero todavía hay vida en Eastwood.
