¿Alguna vez has oído hablar de Anne Shirley-Cuthbert? Creo que te puede gustar. Conocí por primera vez a la huérfana imaginativa, con los ojos muy abiertos y de gran espíritu con cabello ardiente más de una década antes de que Netflix y CBC se unieran para darle vida a su historia. Y lo hicieron bien.
«Anne With An E» encontró a su heroína en la impecable Amybeth McNulty, quien encarnó y encarnó el espíritu de Anne. disfrute de la vida Intrepidez a la T (¿o deberíamos decir E?). Ha convertido a Anne en un personaje contagiosamente simpático: su sonrisa, su risa, su sinceridad y su obstinada negativa a adaptarse a las ideas que los demás tienen sobre ella resuena en las niñas y mujeres adultas como yo. Pasamos tres temporadas con Anne y sus padres adoptivos, los hermanos Matthew y Marilla Cuthbert (RH Thomson y Geraldine James), su «amiga íntima» Diana (Dalila Bela) y su rival académico y amigo Gilbert Blythe (Lucas Jade Zumann). .
La vimos tomar decisiones imprudentes, teñirse accidentalmente el cabello de verde, negarse a elegir entre belleza e inteligencia, desafiar los roles de género y transformarse en la mujer segura de sí misma y feminista que siempre debió ser. Con Anne With An E, la creadora Moira Walley-Beckett (quien creó Flesh and Bone y también escribió Breaking Bad) exploró temas de género, racismo, prejuicio, intimidación y aislamiento. Ella reinventó un personaje (elegir al primer actor negro en la temporada 2) para abogar por la diversidad y la inclusión. Y se atrevió a describir los horrores de los internados indígenas de Canadá.
Anne With An E es una adaptación libre de los libros: si estás acostumbrado al implacable optimismo de los libros, la adaptación puede parecer un poco sombría. Mientras que el pasado traumático de Anne reaparece en las novelas, la creadora Walley-Beckett enfatizó su crianza abusiva a lo largo de tres temporadas. Queda claro que la imaginación infinita y el entusiasmo por la vida de Anne son mecanismos de afrontamiento, un medio para mantener a raya los recuerdos perturbadores.
Walley-Beckett extrapoló fielmente la historia de Anne del texto, pero la actualizó, permitiendo que los personajes secundarios ocuparan un lugar central y dándoles poderosas historias de fondo. Al enfatizar el trauma de la infancia de Anne, filmó intencionalmente las escenas en escenarios estrechos y claustrofóbicos para transmitir la desesperación de Anne. Pero por cada escena que explora el pasado devastador de Anne, había un rayo de esperanza para su futuro brillante mientras navega por una nueva vida, evitando todas las nociones preconcebidas sobre ella y en el proceso haciendo de Avonlea un lugar inimaginable sin su presencia.
La vitalidad de los personajes, combinada con las áreas rurales y los campos verdes de la Isla del Príncipe Eduardo, hicieron de «Anne With An E» una especie de fantasía de escape para sus espectadores. la esperanza y la perseverancia de sus protagonistas y su negativa a verse limitada por su género es una cualidad atemporal. Siempre será relevante. Que Netflix no le dé a Anne el tiempo y el espacio para sentar las bases para desarrollarse y crecer a pesar de que Anne With An E está a punto de tener conversaciones significativas se siente como una oportunidad perdida.
