agosto 2021

Todo cambia en el momento en que entra por esa puerta.

Tanto es evidente por el cómo Rebecca Ferguson se enmarca e ilumina en su escena introductoria como una medida misteriosa, que aparece como un ser angelical que camina hacia la oscuridad y la suciedad de. penetra reminiscencia ese Nick BannisterHugh Jackman) y Emily «Watts» Sanders (Thandiwe Newton) conocen demasiado bien su camino. Pero también sabemos que su presencia altera por completo la inclinación del mundo de Nick porque su narrativa torpe, a menudo despojada de subtexto, no puede evitar socavar los gráficos, para decirnos exactamente eso. Ese primer momento es solo una de las muchas posibilidades como escritor / director. Lisa alegrías La confianza en los tropos clásicos del neo-noir nos da y nos quita lo que nos deja con la divertida contradicción de una historia de recaída futurista que de ninguna manera agota este potencial y de alguna manera es menor que la suma de sus partes … y eso a pesar de las intenciones muy bien intencionadas en el corazón.

Grandes spoilers para reminiscencia Seguir.

¿Objeto o individuo?

Una de las primeras cosas que notará en reminiscencia es que la cámara de Lisa Joy ama Rebecca Ferguson. La película utiliza cada gramo de carisma, encanto y habilidades naturales (ambos en términos de actuación). y ¡Canta!) Que el actor ha estado a la par con Tom Cruise durante los últimos dos años Misión imposible Películas, y es difícil culpar a la inclinación aquí. No es difícil imaginar que esta adoración sincera de Mae en manos de un director masculino que ha visto la sensualidad y la lujuria de Nick y Mae el uno por el otro como el final de su vida en una relación sin más contexto. Joy evita esta trampa inculcando una perspectiva real de la vida y el anhelo en un momento en el que las películas estadounidenses luchan con ella, aunque su enfoque general funciona en beneficio de la película. y Desventaja.

Como parte del diálogo en curso, Joy (Aviso de combustión, mundo occidental) parece estar con el género en general, la representación inicial de Mae se siente menos como un engorroso cambio de imagen de vírgenes necesitadas o femme fatales en innumerables películas del pasado. Al estilo vintage noir, sus motivaciones cifradas y su clara falta de caracterización actúan naturalmente como una cortina de humo para cualquier posible engaño. Pero también es sorprendentemente eficaz como una declaración clara sobre cómo los hombres tienden a ver a las mujeres como objetos de deseo, lo que nos hace dolorosamente conscientes de que solo estamos viendo la versión idealizada más imposible de Mae a través de los ojos de perro ciego de Nick. Es un acto de equilibrio muy complicado que Joy usa en su debut cinematográfico con un equilibrio y matices impresionantes.

Y, sin embargo, esto finalmente convierte a Mae en una pasajera extrañamente perezosa de los eventos de la historia que flota de persona a persona y es simple. sensible a las situaciones cada vez más peligrosas en las que se encuentra. La decisión de escribir el guión, pasando directamente del encuentro inicial de Nick y Mae y la noche de pasión que siguió, a un salto en el tiempo a algún punto indefinido en el futuro, mucho después de que Mae ya estuviera fuera de la vida de Nick, recorta reminiscencia de rodillas.

No solo nos perdimos los momentos cruciales de conocerlos a los dos, sino también la devastación que sobrevino inmediatamente después de su repentina desaparición. Los espectadores deben ponerse al día durante el resto del tiempo de ejecución mientras Nick se embarca en su búsqueda obsesiva (un modo de actuación que Jackman ciertamente juega extraordinariamente bien), a pesar de que tenemos poco conocimiento práctico de él. el vacío emocional que está tratando desesperadamente de llenar, o el propio Mae.

Cuando una revelación posterior sugiere que Mae puede estar involucrada en un asesinato y un secuestro, Nick se siente traicionado y hastiado lo suficiente como para poder creerlo sin dudarlo … y por lo tanto no puede concentrarse demasiado en la discrepancia entre su comportamiento amoroso e involucrarse con Nick. y sus acciones potencialmente monstruosas fuera de él. Mantener a Mae a distancia es una dirección inteligente e inspirada para obtener las primeras partes. ganar peso reminiscenciapero se produce a expensas de toda la fuerza impulsora de la trama.

Memoria y nostalgia

Si ha notado que apenas tengo la premisa real de. haber hablado reminiscenciaque implica el uso de tecnología en gran parte inexplicable que permite a las personas revivir literalmente sus propios recuerdos, es decir, por diseño. Para una película que se centra tanto en la idea de la retrospectiva, en gran medida no le preocupa la obtención de nuevos conocimientos. El guión de Joy tiende a tratar su herramienta central de la trama como un medio conveniente para un fin, en lugar de una metáfora cargada para explorar nuestras relaciones con nuestro propio pasado.

Se habla mucho de la idea de si nuestro pasado nos persigue o, como sugiere la narración inicial de Nick, somos los fantasmas que acechan el pasado. Al igual que en realidad solo vemos a Mae a través de los ojos de Nick y su proyección constante, esta podría haber sido una oportunidad para profundizar en la incertidumbre subjetiva y el sesgo subconsciente de nuestros recuerdos. Después de todo, ¿no hay narrador más poco confiable que los nuestros, sentimientos muy personales y profundos sobre los rostros, eventos y fases importantes de nuestras vidas que se adhieren a nosotros como marcas de nacimiento o cicatrices?

En cambio, la mecánica real de este dispositivo de «memoria» es decepcionantemente anticuada. Mientras Nick y Watts enganchan a la persona con un elegante casco neuronal y lo sumergen en líquido, un Cazarecompensas-Las indicaciones verbales de tipo son suficientes para resaltar ciertos recuerdos, que luego se proyectan para que todos los vean. Aparte de la extraña mirada de Nick, que mira hacia otro lado en los momentos de desvestirse y hacer el amor, pero se queda ahí ansioso cuando de otra manera invade tu privacidad, los recuerdos reales se presentan como si las cámaras de película estuvieran instaladas en cada situación y solo estamos atentos a una breve fragmento histórico de lo que en realidad, sin duda, sucedió al 100% en el pasado. Está Informe de minorías, en esencia, pero sin un margen de error incorporado que tenga en cuenta los defectos y sutilezas de la mente humana.

¿Dónde está toda la oscuridad, la niebla de la memoria que podría haber convertido una simple secuencia de búsqueda de las llaves «perdidas» de Mae en una inmersión profunda en su psicología y estado mental? ¿Cuánto más drama se podría haber ganado de los personajes si ese fuera el caso con otra influencia clara como Comienzo, jugar con la mente requería conocer los temas y desglosar sus motivaciones, inseguridades, deseos y necesidades prácticamente en un nivel de análisis de guión? Nick, Mae e incluso Watts no solo se sentirían más humanos, sino que la posterior exposición de la misteriosa desaparición de Mae y sus (aparentemente) siniestras acciones se sentirían más inmediatas y atractivas.

Esto nos deja con un mundo de ciencia ficción vagamente futurista que está sufriendo el cambio climático (¿con trenes e infraestructura extrañamente funcionando perfectamente a pesar de estar inundados por agua de mar?) Y una población forzada a un estilo de vida nocturno alrededor del calor del sol para escapar, pero casi nada de eso se registra en un nivel más profundo que el mero Weltbau-Trivia. Nuestros personajes deambulan por este paisaje infernal distópico de los que tienen y los desposeídos, pero la familia todopoderosa en el corazón de la conspiración se presenta brevemente después de 10 minutos y luego apenas vuelve a aparecer hasta el final. El ambicioso final se basa en el supuesto golpe emocional de Mae sacrificándose por un niño que apenas nos importa, los sentimientos latentes que Watts aparentemente tiene por Nick, y la tragedia griega en la que Nick pierde su amor, pero el que pasa el resto de su vida. vida reviviendo su corta presencia una y otra vez en su vida.

reminiscencia tiene el corazón en el lugar correcto e intenta desafiar el cinismo del género con una descarada historia de amor en el centro de una mezcla de ciencia ficción noir, pero demasiados detalles se pierden en la confusión para que todo salga bien.

Para la mayoría de las personas, los recuerdos no son una réplica meticulosa de eventos pasados. Son percepciones sensoriales confusas y confusas que evocan un sentimiento y un estado de ánimo. No me puedo atrever a no gustarme reminiscencialo que me hace pensar que si veo esta película con el beneficio del tiempo y la distancia, es muy posible que me caliente mucho. Quizás haya algo adecuado en eso.

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