La atmósfera es un elemento clave del horror (vital para algunos) que parecía rejuvenecer a principios de la década de 1980 cuando Campy Slashers se hizo cargo y la muerte sangrienta de los adolescentes semidesnudos se convirtió en la principal prioridad para los espectadores. Esto no quiere decir que un Woodsy Slasher bien armado no cree un estado de ánimo propio. De hecho, algunos festivales de asesinatos al aire libre pasados por alto son algunas de las películas más atmosféricas que el género de terror tiene para ofrecer (El ardor y Justo antes del amanecer tener en cuenta,) pero una muerte exagerada antes de los sintetizadores pesados no deja a la audiencia con la misma sensación de incomodidad que una sensación de miedo que arde lentamente e inquebrantable. Las cabezas de terror de los años 60 y 70 habían llevado esta paranoia a la perfección. Es cierto que hubo un ligero renacimiento de la atmósfera que fue una gran parte del terror en el horror moderno, como lo muestra el trabajo de Jordan Peele en Sal afuera, pero casi todos los cines extraños más terroríficos se encuentran en los años 60, 70 y principios de los 80.
Desafortunadamente, las personas que se adhieren al horror moderno extrañan la atmósfera auténticamente distractora a través de la tensión, el puntaje y los disparos hábiles. Si se me permite inyectar algo «yo» aquí, no puedo evitar molestarme cuando la gente no está interesada en ver una película porque es «vieja». Puede descartar todo antes de 2000 como «cursi» solo por el período en que se realizó. Debido a la falta de mentalidad abierta, siguen siendo temores difíciles de saltar y remakes mediocres de clásicos. Algunos de los pocos clásicos que eligió Hollywood fueron muy románticos.
Para atraer a la gente a mis películas favoritas que se arrastran por la piel, compilo una lista de los horrores más atmosféricos que existen: películas con un tono único y temible que perturba constantemente al espectador, ya sea al ver, sonar o Un estado de ánimo en el que estas imágenes y sonidos chocan para crearlos. No hay un orden particular en esta lista porque sería imposible y simplemente estúpido enumerar películas de «más atmosférico» a «menos atmosférico». La atmósfera en muchas de estas películas no se puede describir perfectamente, lo que es un testimonio de la visión artística de los cineastas. Entonces, algunos solo hacen la cuenta regresiva en función de cómo me sentí o me sentí mientras miraba. Basta de mi culo pretencioso, te presento los horrores más atmosféricos de la historia.
Carnaval de almas (1962)
Sinopsis: Mary es la única sobreviviente en un accidente fatal. Después del accidente, ella tomó un trabajo como organista en la iglesia en Utah, donde fue atraída a un carnaval abandonado.
Nunca me canso de agregar este tesoro a una lista precisa o recomendarlo a los fanáticos del género. Carnaval de almas se mueve a un ritmo lento, constantemente te permite teorizar qué está sucediendo exactamente y nunca abandona un área extraña. La trama tiene poco sentido hasta el clímax de pesadilla cuando todo se junta. Nadie en la película es demasiado simpático, incluida nuestra heroína Mary Henry, que es linda e ingenua, pero a menudo antisocial, sin espinas y paranoica hasta el punto de frustración. La incapacidad de relacionarse realmente con un personaje hace que este clásico en blanco y negro sea aún más preocupante. Además, los carnavales están muy infrautilizados en el horror, a pesar de que son lugares extraños por naturaleza.
Mesías del mal (1973)
Sinopsis: en busca de su padre artista desaparecido, una joven termina en una extraña ciudad costera donde los residentes fríos hablan de una «luna roja».
Alerta de gema pasada por alto criminalmente! Mesías del mal es una obra maestra caprichosa y una imitación estadounidense de películas de zombis italianas espantosamente bien hecha por (en ese momento) fresca de los directores de la escuela de cine, Willard Huyck y su esposa Gloria Katz. Es abiertamente artístico, hermoso de ver (en un estilo Argento magenta / granate de grano grueso), serpenteando de la manera correcta, sutilmente horrible y la cantidad perfecta de rarezas que se suman a un aura ya macabra. Mesías del mal No es una tarifa de zombie sangrienta y exagerada ni está particularmente llena de acción, pero la carrera lenta y acertada hace que la audiencia sienta curiosidad por la sensación incómoda. Además, tenemos un desarrollo de personajes sorprendentemente fuerte, una puntuación de terror de los años 70 y al menos dos escenas que deberían mostrarse en las clases de la escuela de cine (es decir, un viaje a una tienda de comestibles).
Nosferatu (1922)
Sinopsis: El conde Orlok llama a un agente de bienes raíces a su castillo de montaña Translyvanian para cazar a su esposa.
Aunque muchos de nosotros solo conocemos a Nosferatu de Bob Esponja, es una terrible obra maestra de zombis silenciosos. Muchas gracias a Max Schreck por su impresionante desempeño como Conde Orlok, Nosferatu nunca se desvía de su atmósfera de descomposición. ¿Qué más puedo decir?
Asustemos a Jessica a la muerte (1971)
Sinopsis: Después de que Jessica es liberada de la psiquiatría, ella y su esposo se mudan a una casa de campo donde vive una niña extraña.
Uno de los títulos más grandes de la película y uno de los más lentos de la historia del horror. Asustemos a muerte a Jessica está lleno de paranoia, llena de imágenes y sonidos espeluznantes y la locura típica de los años 70. Debido a un trabajo de sonido magistral, esta racha inquietante a menudo se enfría más a través del susurro misterioso en la cabeza de Jessica que a través de imágenes impactantes. Es impresionante que el subgénero de terror «Asustemos a Jessica hasta la muerte» difícilmente se pueda mostrar hasta el final. Mientras mira, se preguntará: «¿Es esto paranormal, psicológico, una película de zombies o una película de vampiros?» Finalmente, el espectador no puede distinguir entre un lugar legítimo o una psicosis. Esta ambigüedad se debe a la atmósfera, hacer Asustemos a muerte a Jessica Una visita obligada para todos los amantes de los horrores atmosféricos. Hasta el día de hoy, no puedo confiar en una mujer con un viejo vestido de novia que viene de un lago.
Víctima quemada (1976)
Sinopsis: Ben y Marian compran una casa de verano victoriana a un precio increíblemente asequible. Cuando se mudan, sufren cambios de personalidad.
No es una película de la casa embrujada promedio y erróneamente no es un clásico. Víctima quemada Es una locura febril. A primera vista, la trama puede parecer un material genérico de casa embrujada, pero no hay niños quejándose o retorciéndose. En cambio, tenemos una pareja y un hijo que muestran cambios de personalidad a medida que pierden la cabeza lentamente. Es tan psicológico como paranormal, al menos en la superficie, y tan cuidadosamente diseñado para ser espeluznante. Oliver Reed, también conocida como la secuencia soñada de Ben Rolf, es quizás la serie de grabaciones de películas más memorable que desencadena una pesadilla, y sin ninguna razón, independientemente de cuán mínima sea.
Los niños no deberían jugar con cosas muertas (1972)
Sinopsis: Seis amigos de un grupo de teatro desenterraron un cuerpo en una isla abandonada para imitar su ritual satánico.
Bob Clark, director canadiense de mi película de terror favorita Navidad negroy curiosamente Una historia de navidad, comenzó su carrera cinematográfica con Los niños no deben jugar con cosas muertas., que a menudo no es la mejor película de zombies, y eso está mal. Las líneas secas y divertidas de personajes excéntricos contaminan esta película y contrastan la morbilidad general, aunque puede no ser una yuxtaposición, ya que esto podría considerarse una comedia extremadamente oscura. Los niños no deberían jugar con cosas muertas seguramente es oscuro, si no solo en apariencia y contenido. No puedes evitar sentirte como un cínico cuando miras. Podemos discutir sin parar lo que hace que un zombie se vea perfecto, pero Bob Clark nos muestra cuán fácil puede llegar.
Suspiria (1977)
Sinopsis: una chica estadounidense que es nueva en una academia de ballet alemana descubre que la prestigiosa escuela de baile es el frente de algo más oscuro.
Mi esperanza es Suspiria es tan conocido fuera de la comunidad de terror que no tengo que entrar en detalles sobre lo que constituye esta perfección atmosférica. Es el mayor esfuerzo de la leyenda del terror italiano Dario Argento. Terror de principio a fin, visualmente atractivo, así como espeluznante y magistralmente logrado. El telón de fondo, una academia de ballet alemana, es suficiente para asustarte.
Una joven inocente, atormentada por su propia mente y los comportamientos extraños de sus semejantes, parece ser un activo común del viejo horror, pero siempre tiene el propósito de crear delirios de segunda mano, y lo mejor se está haciendo aquí. Suspiria (aunque las siguientes 2 películas lo ejecutan por su dinero).
El bebé de Rosemary (1968)
Sinopsis: una joven pareja se muda a un departamento con vecinos especiales. Si queda misteriosamente embarazada, teme por la seguridad de su hijo nonato.
Otra racha que casi no requiere atribución. Bebé de romero es la madre de todos los lentos, una influencia para tantas películas que vinieron después, y la obra maestra del bastardo enfermo Roman Polanski. Puede ser la mejor película «Espere al final» Bebé de romero Es emocionante hasta las náuseas. Dado que es un elemento básico que ha sido referenciado y parodiado sin fin, la mayoría de nosotros ya sabemos cómo termina, pero la conciencia del gran giro deja al espectador no menos perturbado. Personalmente, encuentro que la escena de la «concepción» es un montaje inquietante que nunca puede salir de tu cerebro (especialmente si tienes sexo desagradable, desagradable).
Campamento Sleepaway (1983)
Anuncio de televisión de Sleepaway Camp (1983) pic.twitter.com/y9NcHGSArE
– Horror Ads🔪 (@horrorads) 5 de marzo de 2020
Sinopsis: una niña traumatizada y tímida va al campamento de verano con su prima. Sus compañeros de campo la acosan sin cesar, pero quienes se equivocan obtienen su culpa.
Así es, un slasher hizo la lista; un campy 80s también Campamento Sleepaway difiere de todos los quesos sangrientos llenos de titmice de varias maneras: tiene su propia sensación. Aunque el escenario está en el campamento de verano, que está ocupado por adolescentes hormonales y asesores con poca ropa, irradia miedo ubicuo bajo su belleza en medio de la nada. El tema es puramente malvado, y cada mierda oscura que puedas imaginar es arrojada: pedofilia, acoso escolar, lavado de cerebro forzado por parte de los padres y, por supuesto, muchos asesinatos. Lo que da Campamento Sleepaway Un toque tan impactante es la falta de diversión o despreocupación en un ambiente que se supone que solo es feliz. Excepto por uno, los asesinatos están fuera de lo común. El final históricamente loco, que prometo que nunca te perderás, supera cada gran cualidad de este. Es gracioso y no debería ser así.
El centinela (1977)
Sinopsis: Una modelo y su esposo se mudan a un departamento de Nueva York donde están rodeados de vecinos extraños y algo extraño.
Aquí hay un tesoro que me apasiona, principalmente porque es tan extraño como parece, espeluznante, y ni siquiera los nerds de terror quieren estar entre los mejores. Sí, es un pequeño derivado de películas cuestionablemente mejores como El exorcista y Bebé de romeropero El centinela se queda solo como un edificio lento, extraña pesadilla con un gran pago. El director Michael Winner se empuja a la locura antes de un clímax paranormal, pero predecible (una fiesta de cumpleaños de un gato, un par de vecinas lesbianas sexualmente agresivas y étnicamente ambiguas, y una actitud sorprendentemente horrible de Beverly D’Angelo escabulléndose a través de una camiseta). Describe lo más aterrador del horror. El ganador obtuvo agua caliente al usar personas con deformidades reales para interpretar a sus muertos vivientes deformados, y si bien esto no es ético, se suma al horror para mí. Esto no refleja mi verdadero carácter en absoluto.
El hombre de mimbre (1973)
Sinopsis: Un sargento de policía va a un pueblo de la isla escocesa en busca de una niña desaparecida que, según la gente del pueblo, nunca existió.
Unirse al tema aparentemente en curso «Esperando el final del giro» es El hombre de mimbre, la única entrada británica en la lista. No tengo que escribir mucho al respecto, dado el conocido estado de culto que ha logrado a lo largo de los años, pero lo que notaré es la brillante yuxtaposición de canciones felices detrás de imágenes ocultas. The Wicker Man es un tipo especial de infierno etéreo y una experiencia que se asemeja a una siesta de cafeína después de un día de trabajo en un trabajo diario ocupado. No hablo por experiencia dura. Si no has visto al Hombre de mimbre de 1973, hazte un favor y mira antes o después de ver el remake de Nicholas Cage que logra ser el horror hilarante más no deseado (una declaración audaz, pero defiendo la edad).
Videodrom (1983)
Sinopsis: Un programador de televisión por cable de slimeball está grabando un nuevo programa para su estación que puede cambiar terriblemente la realidad.
Especialmente cuando se trata de suciedad, la leyenda del terror de ciencia ficción David Cronenberg está en la lista por encima de todos los demás. Videodrome. Necesitábamos un descanso de las espeluznantes películas de los años 70 de grabación lenta para llegar rápidamente a este grande visualmente fascinante de principios de los 80. Cronenberg hace maravillas con los efectos prácticos que todavía parecen bastante salvajes hoy en día, aunque parte de eso pasó al campo. A pesar de un pequeño stock, este tesoro ilusorio atemporal sigue siendo molesto. Videodrome Esto también incluye un buen trabajo de actuación de James Woods, quien en un punto indetectable se convirtió en un loco de Twitter de extrema derecha.
La masacre de la motosierra de Texas (1974)
Sinopsis: Un par de hermanos y sus amigos visitan la antigua granja de su difunto abuelo para descubrir a un grupo de psicópatas que viven al lado.
¿Qué puede decir un hombre sobre Tobe Hooper? La masacre de la motosierra de Texas que aún no se ha dicho? Se podría afirmar que fue pionero de Slashers, pero nadie podría imitar su miedo atmosférico. De hecho, el sentimiento en sí es tan violento que los espectadores recuerdan que es más gráfico de lo que realmente es. La masacre de la motosierra de Texas tiene muy poco derramamiento de sangre para una película como esta, pero los gritos, los asesinos inolvidables y la incesante sensación de desesperanza hacen que las personas piensen que vieron algo insoportablemente desagradable. Es ambiente, gente.
Para ser sincero, la película es un poco ruidosa para mi gusto, pero puedo pasarla por alto por su tamaño.
No mires ahora (1973)
Sinopsis: una pareja que llora la muerte de su pequeña hija se encuentra con un clarividente en Venecia que advierte de algo del más allá.
Una puntuación melancólica, algunas (presumiblemente a propósito) actuaciones rígidas, buen trabajo de cámara y matices desagradables No mires ahora Un clásico de terror excepcional para amigos del ambiente. Si soy honesto No mires ahora es tan dependiente del sentimiento que quiere evocar que nunca lo he comido con toda la atención. Como un tipo bastante real, honestamente no puedo venderte este con confianza porque no creo tanto en él como los fanáticos del culto. No es la película más lenta de esta lista y ciertamente no es la peor, pero la grabé principalmente por un deber. No mires ahora está impresionantemente bien hecho, y soy un gran admirador de las películas mucho más malas, pero hágale saber que esto llegó a la lista sabiendo que alguien cuestionaría su ausencia. Puedo hablar con una presunción desagradable sobre películas de terror anticuadas, pero no soy deshonesto.
Rechazo (1965)
Sinopsis: una joven atrapada, sexualmente oprimida, se encuentra en terribles visiones de violación y violencia.
Otra lamentablemente merecida aparición de Polanski, esta vez con Repulsión, un viaje alucinante dolorosamente lento en el colapso de una mujer esquizofrénica. Es tan simple como parece: una mirada al mundo distorsionado de una persona y sin salida del descenso. La actuación de Catherine Deneuve no solo es poderosa; Esta es la única razón por la cual una película como esta puede funcionar y ser tan problemática como lo es. El rechazo no es para los excesivamente neuróticos, y es por eso que no he visto esta obra maestra de la megalomanía desde mi primera visita hace muchos años.
Los pájaros (1963)
Una mujer adinerada viaja desde San Francisco a un pequeño pueblo en el norte de California para encontrar un amigo potencial. Aves de todo tipo atacan a las personas allí.
Con simplicidad de pesadilla, Alfred Hitchcock se basa en toda la psique humana e ilustra la ira vengativa de las aves en el título más apropiado de la historia. Los pájaros. Hitchcock trae una narración inmaculada que presta mucha atención a todos los involucrados, y aunque no es psicológicamente impactante, es frustrantemente emocionante y posiblemente la película pionera del subgénero de terror más tarde, el «horror desagradable». Aunque Los pájaros No es tan oscuramente emocionante como muchas de las otras películas aquí, tiene un sentimiento específico que solo puedo describir como «encantadora paranoia». Es una experiencia muy especial y agradable con una historia real detrás del horror, y si el horror está ahí, es inolvidable.
El resplandor (1980)
El resplandor (1980) pic.twitter.com/J3udcJby0I
– Horror Ads🔪 (@horrorads) 2 de marzo de 2019
Un escritor, su esposa y su hijo se quedan en un hotel remoto durante el invierno, donde una fuerza invisible vuelve loco al padre.
Te ofrezco un análisis de Stanley Kubricks El resplandor es como un influyente de las redes sociales que te dice que bebas agua, es innecesario, pero lo haremos de todos modos. The Shining es una unidad enigmática en sí misma: llena de incomodidad, llena de imágenes oscuras y con una puntuación inquietante. Como siempre, se aprecia el rendimiento de Jack Nicholson. Él lo golpea y todavía muestra un legendario descenso a la locura en la pantalla. Kubrick toca casi todos los elementos de horror con esto: los horrores del comportamiento humano, las ilusiones grotescas, sumergirse en el pozo de la psicosis y las extrañas visiones a las que tenemos miedo pero que no podemos describir exactamente por qué. No llamaria El resplandor La película más aterradora de la historia, y no la llamaría la más animada en el ambiente, pero se trata de estos dos títulos.
- Las muy honorables menciones:
- Gente del gato (1942)
- El llamado (1978)
- La bruja que salió del mar (1976)
- Temporada de la bruja (1972)
- Tumbas de los ciegos muertos (1972)
- Deje los cadáveres dormidos acostados (1974)
- El inquietante (1963)
- El changeling (1980)
- La casa de la diversión (1981)