Con un título pegadizo como El contador de cartas, es más que razonable que los espectadores asuman y / o esperan que el guionista y director Paul Schrader (Gigoló americano reformado, cuello azul) la última película, un drama existencial arrollador y provocativo, se centrará principalmente, si no exclusivamente, en el arte y la artesanía de los naipes (póquer o una de sus variaciones populares), el conteo de cartas (un método analítico para determinar porcentajes y probabilidades) y las vidas errantes y desarraigadas de los jugadores de cartas profesionales y semiprofesionales. Sin embargo, esta suposición sería sólo parcialmente, aparentemente correcta.
Cuando vimos el personaje principal William Tell (Oscar Isaac, Un año violento), está en el modo introspectivo clásico de Schrader. Aunque eligió conscientemente una vida ascética, de monje, limitada por los ritmos de la rutina y el ritual, William tiene una historia que contar (todos la tienen, como nos recuerda más tarde), pero para William esa historia se desarrolla una y otra vez cuando se escribe un diario, un tipo de comunicación interna de final largo y real que William aparentemente adoptó durante su vida anterior al póquer, y una narración de voz en off no del todo consciente en la que William hizo sus observaciones, pensamientos y, al menos inicialmente, su comparte la obsesión por el póquer y el conteo de cartas.
Al igual que escribir revistas y leer tratados filosóficos, William adquirió su profundo conocimiento de las cartas y el conteo de cartas durante una solicitud de 10 años en la prisión militar. Aunque las razones no se revelan aquí, Williams correlaciona el pasado con la intervención estadounidense y extranjera y nuestra obsesión centenaria de recrear otros países en nuestra propia imagen idealizada y romantizada (es decir, la construcción de una nación con un nombre diferente) por «para siempre». restablecer para dar forma a guerras ”que rara vez son tan necesarias para tener un debate pleno, franco y honesto y arriesgar la vida de hombres y mujeres estadounidenses, y mucho menos de la gente de los países que Estados Unidos liberó violentamente.
Marcado y traumatizado por sus hechos y una inusual necesidad de castigo («expiación», para usar un término con tintes religiosos, de nuevo típico de un cineasta que creció en una estricta familia calvinista y sus preocupaciones metafísicas en y en la película transmite), William abrazó la vida ordenada y opcional del encarcelamiento. Para William, el final de su sentencia de prisión era y no podía ser el final de su sentencia. Él eligió voluntariamente mantener las conexiones humanas al mínimo, utilizando su profundo estudio del póquer y el conteo de cartas para ganarse la vida al margen de la sociedad, viajando desde el casino remoto al motel remoto, evitando deliberadamente los grandes casinos y el riesgo de ser descubierto por miembros del personal del casino de sus actividades de conteo de cartas no completamente éticas o permitidas.
En cualquier rutina de abnegación, sin embargo, algún encuentro fortuito o algún elemento de caos forzará algún tipo de cambio. Para William, la aparición de Cirk (Tye Sheridan, Listo jugador uno), un vagabundo amargado de unos veinte años. Como William, Cirk conoce el dolor, el trauma y la pérdida a un nivel profundamente personal, pero a diferencia de William, Cirk quiere hacer algo, cualquier cosa para restaurar una visión ficticia e ingenua de la justicia y su alcance. Él ve algo de sí mismo en Cirk mientras espera mantener a Cirk alejado de la vida de violencia que dicta prácticamente todas las elecciones que William ha hecho en la suya y lo toma bajo su ala dañada.
Con la motivación en la mano, William finalmente acepta una propuesta de larga data de LaLinda (Tiffany Haddish), una corredora de tamaño mediano que dirige un grupo de jugadores respaldados por financieros adinerados e invisibles. Con LaLinda contribuyendo a su participación, William finalmente emerge de su aislamiento autoimpuesto y una racha ganadora que, junto con un saldo de efectivo creciente, le da a William un grado de notoriedad. Sin embargo, debido a que Schrader es Schrader, la felicidad de Williams, incluida una floreciente relación romántica con LaLinda basada primero en su relación profesional y luego en su respectivo dolor y trauma, no durará, ni tampoco el ciclo de violencia que William espera que dure. por la amistad termina Cirk y lo lleva a una vida diferente a la que Cirk se imagina que es.
Con un estilo típicamente minimalista fuertemente influenciado por el fallecido gran cineasta francés Robert Bresson (Carterista, un hombre fugitivo, diario de un sacerdote rural), uno de los mentores cinematográficos de Schrader, The Card Counter se basa principalmente en primeros planos o planos medios de Isaac como William en un modo existencial y aterrador. Es una pesada carga imponerla a un actor independientemente de su talento o dedicación, pero Isaac la entrega de buena gana. Isaac puede jugar ancho y puede jugar pequeño. William necesita una actuación «pequeña» que esté llena de matices y sutileza para enfatizar el complicado funcionamiento interno de su personaje. Eso, a su vez, convierte a William en una figura imborrable e inolvidable en el panteón de Schrader de parias, forasteros y parias con problemas.
El contador de cartas se estrena en los cines de EE. UU. hoy (viernes 10 de septiembre) Funciones de enfoque. Visite el sitio web oficial para obtener más información.
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