Uno de los argumentos más populares para despreciar las películas de terror y los géneros relacionados, en sus encarnaciones más violentas y explícitas, es que pueden provocar atrocidades en la vida real. Es un pensamiento que es tan antiguo como las películas con Lon Chaney y que sigue vigente hasta el día de hoy: solo piensa en toda la controversia que atravesó. bufón y el Deseo de muerte Remake antes de sus estrenos.
Cuando hablamos de acción extrema contra películas extremas, lo que sucedió en Gran Bretaña durante los años de Margaret Tatcher es fundamental. La explosión del mercado del video en la década de 1980 cambió para siempre la forma en que vemos el cine. «Los niños pueden rebobinar y ver estas escenas una y otra vez», dice un personaje de Censurar, una película que se ambienta en esos años en que 72 películas en video, los llamados video bastardos, provocaron histeria masiva y una severa censura.
CensurarEl debut del cineasta británico Prano Bailey-Bond conecta la larga tradición del cine a través del cine, esta vez desde un punto de vista muy concreto: el de la censura. Enid (Niamh Algar) es responsable de decidir qué imágenes deben cortarse de una película de slasher / caníbal o si deben prohibirse según el caso. No todos sus colegas son tan estrictos, uno de ellos, por ejemplo, cita Un chien andalou para defender una escena en la que el ojo de alguien está vaciado y que Enid quiere quitar.
Pero no nos confundamos, ella siempre intenta hacer su trabajo lo mejor que puede, con responsabilidad y objetividad. Es obvio que no le gusta este tipo de cine, generalmente hecho por hombres y con las mujeres como principales víctimas. Irónicamente, las llama «obras maestras». Esto no significa que quiera censurar todo. Su seriedad le permite distinguir entre sangre excesiva y violencia más realista.
Enid no puede superar un trauma de su pasado: cuando era niña, su hermana Nina desapareció mientras caminaban por un bosque. Enid sufría de amnesia y no pudo agregar nada al resumen de los hechos. Dado que la evolución del caso se había estancado, sus padres decidieron dejar de esperar un final feliz milagroso y aceptar que nunca volverían a ver a Nina. Cuando recibieron el certificado de defunción recién emitido, los padres aprovecharon la oportunidad para seguir adelante, a pesar de que Enid se negó a aceptar el terrible final. Los sentimientos de culpa aún abruman al protagonista.
Censurar explora el momento en que la ficción afecta a la realidad … al menos en apariencia. Si bien Enid no es cineasta, se la cita como una de las responsables cuando la histeria se acumula porque la prensa asocia los rasgos de un crimen real con una de las películas de terror de la película: Trastornado, conocido por una secuencia en la que un asesino se come la cara de su víctima, una escena aprobada por Enid y otro colega.
Asimismo, el duro pasado de la protagonista controla cada vez más su cabeza. La realidad les recuerda la tragedia: se supone que el asesino se inspira en Trastornado declara amnesia y vuelve a ser víctima de la culpa en medio del escándalo. La ficción recuerda a su hermana: otra película dentro de la película, No vayas a la iglesiaparece estar directamente relacionado con la desaparición de Nina. Sin mencionar cuando fue descubierta como detective. AparteEvil, un video prohibido que comparte un director No vayas a la iglesia y muestra a una actriz que se parece a su hermana.
Censurar crea su propia mitología. Contiene películas reales, por ejemplo, secuencias de Abel Ferrara. El asesino perforador – con títulos de ficción: Matanza de caníbales, una cinta prohibida que las tiendas de alquiler de videos toman prestada en secreto (hay una interacción extremadamente divertida entre Enid y un empleado), proviene del subgénero italiano bajo la dirección de Holocausto caníbal. Estos detalles aclaran el gusto del director por el cine de género de la época. Es muy agradable.
Como otras películas contemporáneas similares – Cuchillo + corazónpara nombrar uno – Censor se basa en el género cinematográfico al que se refiere, en concreto el estilo Giallo. Las secuencias de sueños y los colores saturados representan la mente de Enid y su espiral descendente en la pantalla. Censurar mezcla la realidad con lo onírico, roza la pesadilla y juega con la conexión entre lo real y lo ficticio.
La película examina cómo su protagonista se sumerge cada vez más en el mundo de la maldad del video (conoce a un productor, «actúa» en la secuela de No vayas a la iglesia) así como violencia y horror reales. Censurar no cae en tonterías; Todo está relacionado con un trauma personal, y su creencia de que los creadores de No vayas a la iglesia son verdaderos criminales, esto conduce al delirio.
Realidad y ficción no son lo mismo, aunque tienen una conexión innegable. Censurar Notas sobre esto varias veces, similar a la película canadiense de 1980 Fecha límite. Por ejemplo, escuchamos que el asesino de la amnesia ni siquiera sabía sobre el malvado video. Trastornado!
En su memorable y brutal clímax, la separación está marcada por el cambio en la relación de aspecto de las imágenes. En este punto, Enid ya no diferencia. Y cuando finalmente parece despertar de este «trance», prefiere la ficción al horror y se presenta como una heroína de cine vengativa.
Ella prefiere el final milagrosamente feliz. Incluso cree que demonizar a los bastardos del vídeo funcionó, que todos han sido prohibidos y, en consecuencia, se han erradicado los males de la sociedad británica. Su fantasía final es un comentario conmovedor y satírico que funciona para esta época y para el presente.
También se publicó una versión en español de esta revisión en Cinema Inferno
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