La Muestra Internacional de Cortometrajes de Ciencia Ficción de este año en Fantasia presenta obras de Canadá, Australia, tres de los Estados Unidos y una coproducida con Francia, Italia e incluso Groenlandia. (El que todavía se usa aquí es corto del Reino Unido Mujer de pie.) Vayamos a las películas de esta temporada en un momento.
Mark II (Brent Howard, EE. UU.): Catalogado como «retro-futurismo», Mark II toca a finales de los 80 o principios de los 90 (que en realidad todavía estaban en los 80). El diseño de producción, el vestuario, la utilería y otras técnicas cinematográficas definitivamente nos llevan de regreso a un lugar no muy lejano del pasado, pero a otra línea de tiempo donde coexisten los lazos para el cabello y la capacidad de poner la mente y el alma en un robot. El dron de oficina Mark se entera de que su colega puede implantarse en un robot. Después de investigar un poco, viendo solo un comercial de la vieja escuela con términos y condiciones en una fuente demasiado pequeña para leer, Mark decide hacer lo mismo. Está cansado de ser descuidado, pero no quiere trabajar en eso, quiere encontrar una solución rápida. Lo hace sin preguntarle a su esposa. Las cosas no terminan como se esperaba; No regresará como un androide guapo, sino como un robot pequeño y domesticado, y está muy feliz por eso. Un poco demasiado Disney en su final feliz, pero en general agradable.
Freya (Camille Hollett-French, Canadá): A veces divertido, a veces alarmante, este gran cortometraje de 16 minutos parece avanzado y es mucho más corto que su duración. Sigue a Jade, una mujer que vive en un futuro cercano, donde nuestras casas inteligentes funcionan con inteligencia artificial en un estado policial real. ¿Qué sucede cuando toma decisiones que violan los valores y las leyes de la sociedad, o cuando toma decisiones por usted mismo en lugar del estado, como intentar inducir un aborto espontáneo? Como ahora y siempre, la presión sobre las mujeres y qué hacer con sus cuerpos está en el mundo de Freya. Como todas las buenas películas de ciencia ficción, vislumbramos el futuro de lo que podría ser si permitimos que las personas equivocadas hagan cumplir leyes arcanas.
La chica de la luna (Georgina Jenkins, Australia): En 2069, Luna nació como la primera y única niña en la luna. Ella naturalmente anhela ir a la tierra. Este cortometraje usa Unreal Engine, que es muy bueno. En solo cinco minutos La chica de la luna se siente un poco incluso En resumen, pero supongo que esto está configurado para una secuela o existe por sí solo como una prueba de concepto.
Actualizado (Nivi Pedersen, Groenlandia): No creo haber visto nunca una película de Groenlandia, así que eso en sí mismo fue refrescante. En Actualizado, una bella anciana ha sufrido en algún momento de demencia. La mujer revive el pasado mientras aún vive en el presente y sufre terribles alucinaciones debido a su enfermedad y unos extraños lentes en sus ojos. La película hace preguntas sobre cómo podemos ayudar a cuidar a los ancianos donde la tecnología y la privacidad se cruzan. Bien jugado y muy bien escenificado, con un momento impactante. Quiero ver más de este mundo y esta interesante premisa — hay mucho contenido en este cortometraje de 17 minutos y estoy seguro de que hay más que suficiente para expandir. Excelente trabajo.
La oferta (Sam Shapson, EE. UU.): Este cortometraje de gran presupuesto se adentra en el atletismo de ciencia ficción amaderada en este drama de ciencia ficción que es más drama que ciencia ficción. Dos hermanas se encuentran en el bosque en la cima de una montaña, probablemente una prueba de concepto para una serie de televisión o un largometraje. Está bellamente grabado y es bastante elegante, profesional. Hay muchas cosas que me gustan, pero nunca me tocó un nervio auténtico.
Rachel no corre (Joanny Causse, EE. UU. / Francia): Un representante de atención al cliente de un servicio de azafatas artificial (bots que atienden a los clientes que buscan una conexión pero con una ventaja segura) decide hacerse pasar por uno de ellos. Ella se mete en una conversación profunda pero va demasiado lejos y casi es descubierta por un cliente legítimo que se queja de Rachel, su IA femenina. Problemas de anfitriona. Este cortometraje destaca la separación que sufrimos como seres humanos en un mundo donde la tecnología ha reemplazado la forma en que normalmente interactuamos entre nosotros. El resultado es triste y conmovedor.
Estúpido humano (Cory Williamson, EE. UU.): Nunca lo sabrías Estúpido humano es una película de estudiantes sin logo ni créditos, porque habla de una sofisticación emocional que muchas veces solo se gana en la realización cinematográfica con unos pocos largometrajes o varios cortometrajes. En el mundo de Estúpido humano, estamos en un escenario donde un A.I. es el director de una popular comedia de situación al estilo de la década de 1950. Esta película retro está filmada en blanco y negro, y si mal no recuerdo, fue filmada en 4: 3 para reflejar el entorno de la televisión. La IA está programada para ser expresada como un director masculino estereotipado e insultante, que pronuncia microagresiones y le grita al miembro más nuevo del reparto de la comedia. El protagonista masculino de toda la vida advierte a esta actriz que cualquiera que interprete el papel de esposa junto a él nunca dura más de dos episodios. La gente usa collares de choque, y puedes imaginar lo que sucede cuando lo hace la IA. siempre está decepcionado con una actuación. El toque sensible de esta película con sus personajes a la luz del severo señorío del director también sirve para resaltar las máscaras que usamos para ocultar nuestra incomodidad y miedo en un mundo de esclavitud y control total. Me gustaría ver una versión destacada.
Mujer de pie (Tony Hipwell, Reino Unido): Basado en un cuento de Yasutaka Tsutsui (pimenton, La chica que saltó en el tiempo), Mujer de pie Me emocionó con su dirección, estado de ánimo sombrío, efectos prácticos y el diseño de la criatura. También está bien organizado y jugado, y su paleta monótona refleja una existencia gruñona en el Reino Unido, donde el estado interviene nuevamente y castiga severamente a aquellos que no juegan con reglas arbitrarias. En este caso, los criminales del estado se plantan y se convierten en árboles. Créame, es mucho más genial de lo que parece. Con el tiempo, dejan de sentir dolor y dejan de sentirse humanos a medida que se adentran en la vegetación. En manos de un cineasta menor y material fuente, Mujer de pie no sería tan espeluznante, meditativo y poético como es. Espero que esta película se convierta en un largometraje, porque hay mucho por descubrir aquí.
El reciclador (Carlo Ballauri, Italia): En un bloque donde hay tantas películas fuertes, esta se destaca por su construcción mundial. Es interesante notar que el bloque está casi desbordado de películas sobre el cuerpo femenino y el embarazo, la elección y un estado policial fascista. Mientras que Freya exploró un mundo mayoritariamente interior y las luchas de una mujer, El reciclador mira más hacia afuera y hacia afuera. Esta película parece haber tenido un gran presupuesto, sobre todo por los efectos visuales en sus tomas de gran angular extremo de un posible paisaje postapocalíptico. En este futuro industrial quemado, un niño en silla de ruedas está espiando lo que está sucediendo con los vecinos la ventana trasera Estilo. Ve un secuestro y le cuenta a su madre acérrima, que parece haber visto algo de mierda. Mamá también tiene que lidiar con una vecina embarazada que quiere huir o esconderse. Es la vida en un mundo de «si ves algo, di algo». Es el mismo mundo en el que se infringe la ley cuando queda embarazada. Así que puedes imaginar que si los vecinos se extraditan entre sí, se vuelven desenfrenados y violentos. Fuerte actuación, dirección, tempo e historia. Realmente me gustaría ver más de esta aterradora distopía, si no en la vida real. puedo imaginar El reciclador sería una excelente serie o característica.
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