Tigre: Un rugido contenido en la jungla de neón
Inspirado en historias reales de la comunidad LGBTQ+ de Tokio, «Tiger» de Anshul Chauhan sigue a Taiga, un joven que navega por la vibrante escena queer subterránea de la capital japonesa mientras lucha por conciliar su vida elegida con la que dejó atrás. La película tuvo su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Busan, compitiendo en la sección Vision Asia.
Taiga (Takashi Kawaguchi), atractivo y atlético, trabaja en un salón de masaje masculino donde se espera que brinde «servicios adicionales» a sus clientes. También aspira a entrar en la industria del porno gay, dividiendo su tiempo entre audiciones y salidas nocturnas con Benjiro (Kosei Kudo), su amigo y compañero masajista. Pero cuando recibe una llamada de su hermana Minami (Maho Nonami) informándole que su padre ha sido hospitalizado, Taiga se ve obligado a dejar su vida profesional en Tokio y regresar al pequeño pueblo que abandonó años atrás.
A medida que la trama se desarrolla, Chauhan teje un drama meticulosamente investigado que aborda diversos desafíos enfrentados por la comunidad LGBTQ+ en Japón. Desde la exposición a la violencia, el prejuicio y las enfermedades, hasta enfrentar a familiares conservadores e incluso explorar las posibilidades de la paternidad, «Tiger» lo abarca todo, pero de una manera auténtica y ganada, más que simplemente tachando una lista.
Conocido como «Tigre» por sus productores porno, Taiga nunca ha sido honesto con su padre sobre su sexualidad y es reacio a hacerlo mientras este yace en la cama de un hospital. Sin embargo, Minami amenaza con desenmascararlo después de descubrir que la casa familiar se le ha dejado a su hermano, no a ella, aunque se ha quedado cerca de casa y tiene una hija pequeña que cuidar.
De hecho, es Kaede (Sakura Kasuda), la hija de Minami, quien despierta en Taiga el deseo de formar una familia propia. De vuelta en Tokio, investiga la opción de un «matrimonio de amistad» a través de una agencia especializada en estas necesidades particulares. También se reencuentra con un antiguo novio de la infancia que ahora vive una vida heterosexual y casada.
Ineludiblemente, la mayoría de los esfuerzos de Taiga se encuentran con resistencia, ira o agresividad, y Chauhan permite que su película camine por la línea entre melodrama y realismo documental. La efectividad de este enfoque se debe en gran medida a la actuación silenciosa pero poderosa de Kawaguchi. Confía en su vida en la ciudad, proactivo en sus ambiciones, pero vulnerable cuando se le saca de su zona de confort y se le obliga a enfrentar sus obligaciones filiales.
Un hombre de pocas palabras, aparentemente más cómodo desnudo frente a un cliente anónimo que manteniendo una conversación significativa con su familia, Taiga es sin embargo un protagonista simpático, desesperado por encontrar la felicidad y la aceptación en una sociedad fracturada plagada de opiniones y visiones del mundo profundamente conflictivas.
Con tantas situaciones y perspectivas representadas, el resto del elenco inevitablemente parece unidimensional y arquetípico, ahí para presentarle a Taiga otro obstáculo más que para ser comprendido y empathizado. Pero el mundo de Chauhan nunca deja de sentirse real y completamente identificable, y por eso merece aplausos.
