Adrián Martínez

Prácticamente una nueva versión de latido a latido de La culpa, La presentación nominada de Dinamarca a los Oscar 2018 a la mejor película extranjera, Antoine Fuqua (La gloria siete, El Equalizador, Día de entrenamiento) y Jake Gyllenhaals (Sierra de zumbido de terciopelo, Fauna silvestre, Animales nocturnos) primera colaboración en seis años (Pata sur), ofrece emoción superficial, emoción y la emoción ocasional durante su tiempo de ejecución eficiente y compacto de 91 minutos (incluidos los créditos).

Además del hecho de que Fuqua, Gyllenhaal y sus cineastas están ocupados durante la pandemia en curso, La culpa en última instancia, no justifica su existencia como una película independiente digna del tiempo o la atención del espectador cuando el original mucho más efectivo se puede encontrar en línea para transmitirlo o alquilarlo a través de los sospechosos habituales a pedido con un presupuesto modesto.

En su único entorno, un centro de llamadas del 9-1-1 en Los Ángeles, Gyllenhaal interpreta el nombre genérico de Joe Baylor, un oficial de policía de Los Ángeles que fue degradado del servicio activo al servicio de llamadas de emergencia después de estar involucrado en una «participación de oficiales» ( eufemismo que absuelve a los agentes de su participación directa). Para poner un acento actual y, con suerte, separar el remake del original, Fuqua y su guionista Nic Pizzolatto (Verdadero detective), usa un incendio descontrolado en Hollywood Hills para darle relevancia contemporánea a una historia que de otro modo sería inespecífica y para diferenciar el remake del original danés.

Visualmente, los incendios forestales crean un espectáculo mínimo, ya que se capturan en enormes televisores de alta definición en el centro de llamadas, mientras que al mismo tiempo crean una reticencia narrativa: de lo contrario, están a cargo de la policía de Los Ángeles, la Patrulla de Caminos de California y varios otros servicios de búsqueda y rescate. servicios, por lo que las llamadas de emergencia de rutina permanecen desatendidas y es casi imposible responder a las llamadas de emergencia a tiempo.

A solo unas horas de una audiencia o juicio, un Baylor obviamente nervioso toma el rango habitual de llamadas al 9-1-1 de un empresario de fuera de la ciudad (expresado por Paul Dano) que fue literalmente sorprendido con los pantalones bajados en su turno y luego un ciclista caído. Como era de esperar, Baylor no logra ocultar el estrés emocional y mental al que se encuentra al dar consejos cuestionables a las personas que llaman fuera de su área de responsabilidad o al intentar comunicarse con su hija adolescente para una llamada telefónica nocturna.

En otras circunstancias, el comportamiento nervioso y poco profesional de Baylor debería darle un gancho rápido, pero presumiblemente el centro de llamadas, como cualquier servicio social / gubernamental involucrado directa o indirectamente en los incendios forestales, no puede permitirse que alguien corte sus turnos.

Cuando Baylor recibe una llamada al 9-1-1 de una mujer desesperada y desesperada que se identifica como Emily Lighton (Riley Keough), cambia al modo White Knight / Rescuer. Emily afirma que fue secuestrada y llevada a un lugar no revelado. Emily finge hablar con su hija adolescente Abby (Christiana Montoya) y le da a Baylor la información suficiente para convencerlo de que la salve de su secuestrador (Peter Sarsgaard).

Pero al menos por una noche más, Baylor no es policía. Es una ambulancia, lo que significa que no puede hacer nada más que moverse hacia arriba y hacia abajo en la cadena de mando, incluido su exjefe, el sargento Bill Miller (Ethan Hawke), y espera desesperadamente que intervengan y ayuden a Emily a La ayuda le da a Baylor la victoria (una vida por una vida, el libro de contabilidad se equilibra en su cabeza) que necesita desesperadamente.

Gyllenhaal rara vez se encuentra entre sus contemporáneos y nunca se le puede acusar de holgazanear en un papel de cheque de pago o de hacer llamadas telefónicas. No hay papeles de cheque de pago para Gyllenhaal, o si lo hacen, aún ofrecerá una actuación con mucho cuerpo, a veces literalmente lanzándose a papeles que a menudo piden o piden poco a sus respectivos actores.

La aparición de Gyllenhaal en La culpa no es diferente. La toma de apertura muestra a Gyllenhaal como Baylor en un baño anónimo e iluminado, casi sin aliento mientras se mira en un espejo. (En una narración un tanto cliché, Baylor tiene asma severa, lo que requiere que se inhale frecuentemente su inhalador en momentos inconvenientes). Es una hazaña intensa, quizás demasiado intensa, dado el papel y el material, lo que sugiere que Baylor era solo una pequeña antes y necesita un empujón, resbala o cae por el borde (siguiente parada, crisis nerviosa).

Afuera, sin embargo, para darle a Gyllenhaal una pista carnosa en la que está en primer plano para todas las escenas de corte excepto una o dos, a menudo en un primer plano extremo y en un enfoque superficial, y para darle a Fuqua una asignación de dirección de bajo esfuerzo en el medio, Su perfil más alto, sus esfuerzos con un gran presupuesto o su trabajo en un equipo de filmación durante la pandemia, hay poco, si es que hay alguno, para justificar esto. La culpa se hizo o por qué los espectadores que no rechazan los subtítulos o no son fanáticos acérrimos de Gyllenhaal o los completistas de Fuqua simplemente no buscarían el original superior.

La culpa abrió en cines selectos el viernes 24 de septiembre y se estrenó en Netflix el viernes 1 de octubre.