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La película está basada en una historia real. Medianoche en el pasto varilla Crónica de los secuestros y asesinatos en serie de mujeres jóvenes y los agentes del FBI que intentan detenerlos. El debut como director de Randall Emmett, la película está protagonizada por Bruce Willis, Megan Fox, Emile Hirsch, Lukas Haas y Caitlin Carmichael. Llega a los cines y bajo demanda el viernes 23 de julio y se lanzará en Blu-ray y DVD el 27 de julio.

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«Mientras que en Florida en otro caso, los agentes del FBI Helter (Willis) y Lombardo (Fox) se cruzan con el policía estatal Crawford (Hirsch) que está investigando una serie de feminicidios que parecen estar relacionados», dice el resumen oficial. «Lombardy y Crawford se unen para un truco encubierto, pero sale terriblemente mal, pone a Lombardy en un gran peligro y pone a Crawford contra un asesino en serie en un retorcido juego del gato y el ratón».

Próximamente, el editor en jefe Tyler Treese habló con Medianoche en el pasto varilla Star Emile Hirsch sobre su papel de policía persiguiendo al asesino, su papel en Cazadores de trolls, su amor por el pickleball y más.

Tyler Treese: Tu actuación en Midnight in the Switchgrass es tan impresionante. Lo que realmente establece la historia es que se basa en una historia real del asesino de la parada de camiones. ¿Estudiaste mucho al verdadero asesino en serie en preparación?

Emile Hirsch: En esto no lo hice porque [writer] Alan [Horsnail] de alguna manera la inspiración se mantuvo un poco vaga. Entonces dijo que estaba inspirado en una historia real. Incluso si lo hace a la parrilla de inmediato, sería un par de fuentes diferentes de tipos malos. Debido a esto, no quería comprometerme demasiado con ningún caso en particular de la vida real porque me hacía sentir como si estuviera haciendo la película Truck Stop Killer en lugar de una película de ficción. Siento que Alan no nombró a las personas a propósito. Creo que la razón por la que hizo esto es porque sabía que habría una presión adicional para hacerlo tan preciso de esa manera que es casi como una película biográfica o algo así. No quería poner el guión bajo tanta presión. Si eso tiene sentido, fue una respuesta larga.

Lukas Haas ofrece una actuación tan sensacional como un asesino. Es incómodo ver en escenas. Sé que no tienes muchas interacciones personales al perseguirlos, pero ¿puedes hablar sobre su transformación y cómo acaba de adoptar este personaje?

Me siento como Lukas, era tan interesante porque nunca esperas que interprete un papel así. Tiene cualidades tan inocentes para él. Verlo asumir más de estos rasgos aterradores es un poco impactante. Siento que acaba de conseguir un gran papel y me encanta lo que hizo con el papel. Fue muy serio y se tomó la actuación muy en serio y estaba muy comprometido en tratar de mostrar esa rareza en toda su amplitud. Creo que por eso es tan bueno, porque eso no lo convirtió en un villano de una nota.

Hay tantas escenas emocionales, especialmente al principio. Tienes una de las peores conversaciones en las que tu personaje tiene que decirle a una madre que su hija ha muerto. ¿De qué sacaste estas escenas? Porque tiene que ser una conversación dura, también ficticia.

Creo que después de ver ciertas películas, programas de televisión y documentales sobre crímenes reales o familias o algo por el estilo, este tipo de cosas se desbordan de la ósmosis. En términos de la personalidad real de esta situación, es un asunto complicado, ¿sabes? Cuando se trata de investigación, esa es una de esas áreas en las que a veces solo tienes que usar tu imaginación porque se sentiría casi mal encontrar a alguien cuyo familiar ha sido asesinado o herido y preguntar: “¿Cómo fue? ? «Siento que te pones en el lugar de alguien por un minuto y lo piensas, vas a tener uno decente [understanding of] 1% de idea del dolor, pero incluso ese 1% sigue siendo demasiado.

Tienen algunas coprotagonistas fantásticas aquí. Megan Fox es fantástica en su papel. Debe ser emocionante trabajar con Bruce Willis. ¿Puedes hablar con los dos?

Fue grandioso. Bruce y Megan fueron geniales. La primera escena que hicimos Megan y yo fue nuestra escena de bar. Esa fue la primera escena que filmé en toda la película. Fue un gran tono para mí y para Megan porque nos conocimos. Llegamos a conocer los personajes de los demás o el tipo de personas que éramos y cómo ambos estábamos decididos a destacar en nuestros trabajos en lugar de conformarnos con la forma burocrática en que se manejaban nuestros trabajos. Al ver la participación del otro en esta escena del bar, como personajes, la obligación de resolver los crímenes, así es como se enteran porque entonces ambos están listos para volverse pícaros y cuando se vuelven pícaros terminan terminando gran parte del caso. . Así que se alimentan unos de otros y su determinación es una gran parte de lo que hace.

Revisé tu Instagram y me pregunto cuándo te metiste en el deporte del pickleball. ¿Fue como un pasatiempo pandémico o eras fanático?

Uno de mis amigos en Hollywood está jugando y de alguna manera me metió en ello. Así que he estado jugando de vez en cuando durante algunos años. [director] Randall [Emmett] entró y de repente todo el mundo está jugando pickleball. Mi amiga se rompió la mano mientras jugaba el otro día. Saltó a una cerca y golpeó el cemento y se rompió la mano. Fue una locura.

No sabía que Pickleball tenía lesiones así. Espero que se cure.

sí. Creo que fue bastante raro. Simplemente torpe.

Trollhunters también está saliendo y vemos el final de toda la franquicia. Fueron tres series y luego salió la película. ¿Qué tan emocionante es tener estos dos trabajos lanzados uno tras otro?

Es genial. Trollhunters: Rise of the Titans será tan bueno. Estoy tan emocionada. Creo que va a ser genial. Es como años y años en la fabricación. Guillermo del Toro se aseguró de que fuera genial y la animación es muy buena y la historia es genial. Está tan bien hecho. Va a ser absolutamente enorme en Netflix. Todos los niños y todos los padres querrán ver esto. Va a ser realmente genial.

Lo mejor de esta serie es que le habla a todo el mundo como dijiste. Es una muy buena historia de fantasía. También vi eso. La historia por la que está pasando tu personaje principal es un gran crecimiento que vemos.

¿Has visto Rise of the Titans?

sí. Hice. Fue grandioso.

Oh genial. sí. Estoy tan emocionada. Guillermo estaba tan decidido a conseguir la actuación perfecta. Creando escenas donde retrocedemos y disfrutamos grabando y regrabando. Es un perfeccionista. Realmente quería filmar para ser perfecto.

Última pregunta aquí. ¿Cambia su enfoque cuando hace la actuación de voz en comparación con un papel de acción en vivo, como en Midnight in the Switchgrass?

sí. Es un poco diferente porque realmente no estás usando tu cuerpo. Es solo tu voz. Quiero decir, tu voz es técnicamente parte del cuerpo, pero algo así. Supongo que en realidad no estoy seguro. Allí ponemos los detalles técnicos. sí. A veces está un poco más orientado a los resultados en el mundo del rendimiento, pero me gusta. De hecho, creo que todos los actores de doblaje que he hecho a lo largo de los años son para Cazadores de trolls Curiosamente, ha ayudado a mi actuación en vivo. Realmente me enfocó y me enfocó en el sonido y la voz. Especialmente para esto, he lanzado un par de álbumes con Hirsch, por ejemplo, álbumes vocales que hice con mi amigo. Hay este tipo de discos de tecno-electro-pop extraños. Creo que toda la atención suena en el medio Cazadores de trolls y la música de Hirsch que publiqué, siento que me hace doblar mucho más en mis actores de acción en vivo ahora que siempre me he centrado en eso, pero realmente lo aprecio aún más ahora. Tal vez los británicos estuvieran allí como [does a British accent] Actuar se trata de la voz, ¿sabes?

Una nueva versión de la tragedia de Shakespeare está a punto de salir de la mente de Joel Coen. La primera imagen de esta película, La tragedia de Macbeth, muestra a Denzel Washington y Frances McDormand como la pareja central, MacBeth y Lady MacBeth. La imagen viene junto con el anuncio de que Coens Film llegará a los titulares en la noche de apertura del Festival de Cine de Nueva York. También será el estreno mundial de esta película. El festival se lleva a cabo del 24 de septiembre al 24 de octubre. 10 y ofrecerá un formato híbrido de demostraciones en el sitio, al aire libre y virtuales mientras se adhiere a los últimos protocolos de salud y seguridad.

«El Festival de Cine de Nueva York es un lugar donde he estado viendo películas como espectador y como cineasta durante casi 50 años». Joel Coen dijo en un comunicado oficial. «» Es un verdadero privilegio y una emoción abrir el festival este año con ‘La tragedia de Macbeth’ «.

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El anuncio de Film at Lincoln Center (FLC) sugiere que la interpretación de Coen es absolutamente única y que esta «visualización audazmente inventiva de The Scottish Play es una película insoportable que mira con la boca abierta a un mundo triste que está lleno de codicia ciega y ambición irreflexiva». Esta destruido. «

En actuaciones meticulosas y fatigosas del mundo, uno sorprendentemente Denzel Washington es el hombre que se convertiría en rey y una mujer maquiavélica sin esfuerzo. Frances McDormand es su dama, una pareja que, según las astutas predicciones de un trío de «hermanas extrañas» (una colonización física virtuosa de Kathryn Hunter), son conducidas al asesinato político. – y confundido por la culpa). Si bien se hace eco de los escalofriantes diseños visuales (y las proporciones) de las clásicas adaptaciones de Shakespeare de los años 40 de Laurence Olivier, así como de la sangrienta locura medieval de «El trono de sangre» de Kurosawa, la historia de sonido e ira de Coen es suya propia, y sin duda una para nosotros. momento, un retrato aterrador de una toma política amoral del poder que, como su héroe, penetra sin piedad en el infierno «.

Además de Frances McDormand, Washington y Hunter, el reparto también cuenta con el apoyo de Harry Melling, Brendan Gleeson, Corey Hawkins y Ralph Ineson. Esta descripción sugiere que la nueva película seguirá los eventos de MacBeth, pero también tendrá la visión única de Coen.

Eugene Hernandez, director de NYFF, dijo en un comunicado: “Estamos ansiosos por dar la bienvenida al público del Festival de Cine de Nueva York al Lincoln Center este otoño, ¡y qué oportunidad de hacerlo! Con Joel Coen, Frances McDormand, Denzel Washington y nuestros amigos de Apple y A24 en la noche de apertura en Alice Tully Hall, estamos preparando el escenario para un regreso significativo a nuestras raíces. El año pasado fue una edición muy significativa de NYFF; nuestro festival viajó a Brooklyn, Queens, el Bronx Bron y a todo el país a través de nuestro cine virtual. Este año volvemos a casa en nuestro Upper West Side, pero también nos encontrarás explorando nuevos lugares y formas de moverse en contacto con los espectadores en persona, al aire libre y en línea – ¡estad atentos! «

Las entradas para el festival están disponibles desde ahora hasta el 30 de julio al precio de reserva anticipada. A partir de entonces, las entradas saldrán a la venta al público en general el martes 7 de septiembre. La tragedia de MacBeth, se espera que llegue a los cines a finales de este año después de su estreno mundial en NYFF, pero no se ha confirmado una fecha oficial de lanzamiento.

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