noviembre 2021

Han pasado muchas cosas desde entonces Cueva del forastero fue invitado a asistir al plató de Nuevo México de la película de ciencia ficción distópica de Tom Hanks, pinzón, en marzo de 2019. Para empezar, Hanks fue uno de los primeros casos de COVID-19 de alto perfil, y el mundo se cerró solo unos días antes de que terminara la filmación. La película se llamaba «Bios» en el momento de la visita al set y desde entonces se ha transmitido desde Universal a Apple TV + (ya está disponible). Cuántas producciones cinematográficas afectadas por la pandemia pinzón ha tomado un camino inesperadamente largo y sinuoso para finalmente llegar a nuestras pantallas de televisión.

Así que era un mundo diferente de nuevo, por decir lo menos, en ese backlot polvoriento, abrasador y prepandémico en Albuquerque hace más de dos años. Los miembros de la prensa sin máscara se acurrucaron en un pequeño edificio y hablaron con una cabalgata de miembros del elenco y el equipo, incluidos Hanks y el director Miguel Sapochnik. El mayor problema de seguridad en el set no fue la higiene o el distanciamiento social, sino el riesgo de que las serpientes te muerdan los tobillos (una de las primeras personas que nos presentaron fue un vaquero de serpientes que sostiene un cubo y un gancho largo). El escenario se sintió apropiadamente posapocalíptico, pero en retrospectiva de una manera que es algo saludable.

Tom Hanks y su perro

La película es una especie de fábula futurista. Cinco años después de que una llamarada solar dio inicio a la civilización tal como la conocemos, el ingeniero en robótica Finch Weinberg (Hanks) está luchando por sobrevivir con su mejor y único amigo, Goodyear, su terrier increíblemente lindo. Luchando interiormente contra su propia mortalidad y el amor por su perro, crea a Jeff (Caleb Landry Jones), un robot humanoide con IA avanzada, para proteger al pequeño chucho.

«El ‘último hombre en la tierra’ es un tipo de tropo muy conocido», dice Hanks sobre la estructura de la película. “Pero no hay magia, ni mutantes, ni extraterrestres, ni bandas de motociclistas. ¡Y no es una secuela! Pero hay un sentido diferente de lo que es la soledad. Cuando ves que hay un perro ahí, se convierte en una película completamente diferente «.

La mayor parte de las apuestas de la película dependen del afecto desesperado de Finch por Goodyear, y es en ese aspecto que Hanks encontró el alma de la película.

“Es una historia de amor entre un hombre y su perro”, explica el actor ganador del Oscar. “Los perros te enseñan lo que es el amor y te adoran y luego mueren por ti. Tienes que quitártelos y es el peor día de tu vida «.

Sapochnik está de acuerdo con la evaluación de Hanks.

«El perro está en el corazón de la historia», dice el director. «Y tener al perro en la película ayuda porque cuando ves a un hombre y un perro, no piensas en ciencia ficción».

Una de las ideas que atravesó las conversaciones en el set fue esta pinzón es ante todo un drama familiar y, en segundo lugar, una película de ciencia ficción. Hay influencias y tropos de género a lo largo de la película (el entorno post-apocalipsis, el impacto de la IA, el ritmo de la road movie), pero la evolución de las conexiones entre Finch, Goodyear y Jeff impulsa la historia en todo momento. «Es un [different] una especie de película de relaciones ”, explica Hanks. «No tenías que proyectar nada más que una simple premisa: un tipo tenía un perro y afuera es muy peligroso, así que, ¿cómo sobrevives?»

«Intentamos mantenerlo real», dice Sapochnik sobre el proceso creativo. “Ese era el mantra. En lugar de ser ‘ciencia ficción fundamentada’, queremos que sea un drama que tenga un robot en él «.

¿Sueñan los androides?

Este robot, interpretado en el set por Jones con un traje que luego fue reemplazado por CGI en la postproducción, agrega un intrigante pliegue a esa historia de supervivencia. Para la creación de los efectos visuales híbridos, Sapochnik se centró en capturar la interpretación de Jones como cualquier otro actor y no se preocupó demasiado por cómo el encuadre y el trabajo de la cámara afectarían el trabajo de efectos que luego se superpondría a la interpretación.

“Queríamos filmarlo de tal manera que lo olvides [Jeff] es un robot ”, dice Sapochnik. “El escenario ideal es que después de dos minutos no te importe que sea un robot. Es un personaje. Lo tratamos y filmamos como un drama y luego superamos eso [CGI] problemas posteriores «.

Para Hanks, la clave del éxito de Jeff fue sacarlo de los estereotipos de los robots en la película haciendo que sus gestos y comunicación fueran más dinámicos y menos rígidos. De esa manera, Jones puede expresarse completamente en lugar de jugar un arquetipo de IA.

«Jeff termina siendo un espíritu libre en lugar de algo predecible», dice Hanks. «De lo contrario, es una combinación de ‘¡Peligro, Will Robinson!’ Y ‘Regresaré'».

El director agrega, “Finch cura la información que tiene en la cabeza de Jeff, y Jeff toma decisiones, y las decisiones conducen a preguntas y personalidad. Es un niño con demasiada información. Para él, se trata de hacer malabarismos con esta información y lo que significa. Es una curva de aprendizaje acelerada. Él sabe todas estas cosas, pero no necesariamente sabe qué hacer con ellas. Este es su viaje «.

Construyendo el fin del mundo

Desde el comienzo de su tiempo juntos, Hanks y Sapochnik trabajaron para desarrollar los detalles más finos de la vida de Finch con el fin de integrar a Hanks en el personaje de la mejor manera posible. De hecho, la estrella insiste en que tuvieron las reuniones de guión más intensas que jamás haya tenido en un proyecto.

«Hay mucha lógica que debe construirse sobre el mundo y cuándo sucedieron las cosas», reflexiona Hanks. Hablarían de cómo Finch se topó con una habitación llena de fideos ramen antes de los eventos de la película, pero también de que ya se lo había comido todo cuando la audiencia lo conoció.

Cuando se le preguntó si es importante que la audiencia se dé cuenta de estos detalles ocultos, Sapochnik dice: Eso no es cierto.

«Lo notes o no, la idea es que construyamos personajes», dice el director. “Creo que es bueno desarrollar personajes para tener una idea completa de quiénes son. Pero el público no tiene que entender eso para poder disfrutar de la película «.

Tíralo de nuevo

Cuando consideras que Hanks es prácticamente la única persona que ves en toda la película, es difícil no hacer comparaciones. Tirar a la basura, otra película en la que Hanks se encuentra aislado en modo supervivencia, teniendo curiosas conversaciones con compañeros no humanos. Pero para Hanks, las similitudes entre las películas son solo superficiales.

«Tirar a la basura fue una coincidencia ”, dice Hanks sobre la situación de su personaje en esta película. «Siempre supo que el resto del mundo estaba pasando [without him]. sobre Tirar a la basura, tenemos fuego estriado, refugio, agua y comida. Pero la sociedad también es un requisito previo para la vida. Sabía todas las líneas de Wilson. No sé qué está pensando Goodyear. Hay otra tendencia filosófica para tratar de averiguar qué hay ahí fuera.[en[en[in[inpinzón]Y trata de volver a algo que sabes que es [out there] en Tirar a la basura. «

Cuando se trata del desafío de llevar una película mayormente solo, Hanks no lo ve exactamente de esa manera. «¡Casi no me gusta aceptar el desafío mundial porque es cada maldito momento!» Hanks dice sobre el estrés de hacer una película. “Todos estos son campos de minas. No importa cuántas películas hagas, siembras las semillas de tu propia destrucción cada vez que te abofetean. Estás luchando por algo que debes hacer realidad en el entorno más falso imaginable. Quieres justificar la atención que recibes porque eres el único chico en la película. Pero es difícil porque tienes que clavar el momento, pero si te atrapan vendiendo en el momento, estás condenado al fracaso. Tiene que ser real de alguna manera. Pero eso es lo que pasa al final «.

Perro robot

Si bien Hanks no solo fue la estrella de la película, sino también la visita al set en sí (pasó una buena parte de su descanso para almorzar respondiendo preguntas cuando claramente no tenía que hacerlo), hubo otros dos invitados inesperados que casi se robó el espectáculo.

En la película, Finch tiene un robot llamado Dewey, que construyó como prototipo antes que Jeff. Así como Jeff es modelado como un humano, Dewey es modelado como un perro, pero la diferencia es que, a diferencia de Jeff, Dewey es una creación de efecto real y práctico. Personalmente, Dewey es tremendamente genial. Cuando el equipo de efectos lo lleva a la sala, le explican que tardó tres meses en construir desde cero y está compuesto por más de 220 piezas hechas a medida. Es extraño sentir un vínculo emocional inmediato con un perro robot, pero eso es exactamente lo que quería el equipo.

Y luego estaba Seamus, el terrier que interpreta a Goodyear. Fue lo más amable y cariñoso posible, un salvador que pasó de vivir en un campamento para personas sin hogar en Los Ángeles y dos cirugías por un trozo de plástico atorado en su intestino delgado a ser adoptado por una organización de rescate y protagonizar junto a Tom Hanks una gran película. Levantó el ánimo de todos en la habitación (teníamos la cara protegida de las ráfagas de polvo todo el día, por lo que fue literalmente un espectáculo para los ojos doloridos).

Finch recibió un disparo antes de la pandemia global, pero el mundo cambiado para siempre por COVID-19 contextualiza la película de una manera nueva. Los cineastas cambió el final en respuesta a la pandemia global y el dolor que ha causado, ser menos devastador y quizás centrarse en los aspectos más cálidos de la historia como Goodyear fue la decisión correcta. Para Sapochnik, la amabilidad de Seamus es lo que le da poder a la película.

“Tienen estos grandes actores, Tom Hanks y Caleb Landry Jones”, explica Sapochnik, “pero cuando Seamus aparece en la pantalla, todos dicen: ‘¡Aww!’. Nunca pensé que un perro pudiera producir una respuesta tan superior, pero todos se agolpan alrededor. «Comienzo. El corazón de la película es el perro «.

pinzón ahora está disponible en Apple TV +.

Finch: Inside Tom Hanks ‘Own Sci-Fi Dystopia apareció por primera vez en Den of Geek.